L'auteur et metteur en scène Philippe Honoré reprend le classique de Flaubert dans une scénographie circassienne. Les personnages s'assument comme des caractères dramaturgiques, au travers du "théâtre dans le théâtre", dans lequel on redécouvre Madame Bovary se libérant de son statut littéraire. Écran au-dessus d'une piste de cirque avec côté cour et côté jardin trois gradins en bois avec des...  

Drame de l'enfermement et des névroses familiales ou sociales, cette pièce de Federico Garcia Lorca – "le pédé au nœud papillon" comme se plaisait à le railler la bourgeoisie réactionnaire franquiste – résonne profondément près d'un siècle après son écriture. Son thème, universel et intemporel, est au cœur de l'intérêt suscité. Mais ici sa "représentation", au travers de la nouvelle traduction de...  

Les chevaliers de la Table Ronde et la Quête du Graal fascinent toujours autant de nos jours, même les clowns. Édith Proust, pensionnaire de la Comédie-Française, s'empare de la légende arthurienne et sonde notre quête d'héroïsme à travers l'imaginaire d'un duo de clowns, Georges et Alain, qu'elle forme avec le sociétaire Alain Lenglet. Un spectacle singulier, foutraque et réjouissant. Les héros...  

À Troie, quelques heures avant l'arrivée d'Ulysse, le négociateur grec, le débat fait rage. Hélène a été enlevée par Pâris, prince troyen. Hélène, reine de Sparte, c'est la beauté à l'état pur. Si elle n'est pas rendue aux Grecs, ces derniers attaqueront Troie. À Troie, il y a deux camps : ceux qui veulent la guerre comme Cassandre et ceux qui cherchent à l'éviter comme Andromaque, la femme...  

Les créations de l'art marionnettique font presque toujours preuve d'originalité dans la forme et dans le propos. Elles s'emparent de thèmes que le pur théâtre a abandonnés au profit des sujets à la mode, sujets de société et d'actualité. Peut-être est-ce dû à la pratique même du théâtre de marionnette et du théâtre d'objet qui, par essence, met l'humain en face de l'inanimé qui soudain se met à...  

"Urgent crier", titre d'un recueil de poèmes d'André Benedetto fondateur du Festival OFF d'Avignon, pourrait s'appliquer à ce triptyque d'une force insoupçonnable, tant Yacine Sif El Islam - auteur, metteur en scène et acteur - habite le plateau avec une grâce (poétique) et un engagement hors norme. Faisant théâtre de vécus personnels à résonance universelle, il transcende ses expériences intimes...  

Lysistrata signifie littéralement "celle qui licencie l'armée". Ici, plus que d'armée, il sera question de guerres, de ces guerres qui semblent perpétuelles puisqu'elles se succèdent à bas bruits ou avec éclat depuis des dizaines d'années, depuis toujours en fait, comme si, tels des monstres antiques et abyssaux, elles s'engendraient elles-mêmes, s'accouchant l'une de l'autre, dans un délire de...  

"L'Effet de Serge"… "Le Paradoxe de John"… Philippe Quesne, et sa Cie Vivarium la bien-nommée, excelle en équations à un(e) inconnu(e). Sauf que si Serge, l'artiste pluridisciplinaire de 2007, habitait pleinement le plateau, le John de 2025 restera à jamais inconnu à cette adresse. Mais peu importe, cela ajoute à l'apaisante étrangeté des mondes que le metteur en jeu crée de performance en...  

La pièce et la mise en scène de Jean-Philippe Daguerre nous plongent dans le quotidien de mineurs autour de la mort, de l'amour et de la musique. C'est en effet un volet moins social et plus intime qui est présenté dans une jolie scénographie où la fable, dans un très beau message de tolérance, manque toutefois un peu de mordant. Lumière sur un intérieur dans lequel quatre personnages masculins...