"Tchoko" d'Olivia Mabounga © Sarah Franck.
Ce sont donc une série de spectacles qui partagent ce concept qui ont été proposés du 30 janvier au 8 février dernier. Spectacles de danse, de théâtre, de cabaret ainsi que des sorties de laboratoires de travail, vous trouverez la programmation intégrale du festival à la fin de cet article. Nous avons pu assister à trois spectacles très différents qui donnent un aperçu de la diversité de Premières fois !
Du théâtre avec "Tchoko", d'Olivia Mabounga. C'est une première expérience pour cette jeune autrice/actrice que de devoir seule en scène défendre un texte de sa production. Aidée à la mise en scène par Ludmilla Dabo, elle raconte, dans ce geste artistique, autant rythmé que visuel, un fait de société qui touche une bonne partie de la communauté noire en France, mais également beaucoup de femmes en Afrique. Tchoko, signifie en lingala "éclaircissement de la peau/ou se chauffer la peau".
Une mode qui est plus qu'une mode, qui peut devenir, comme c'est le cas ici, une exigence des proches, de la mère en particulier de Gloire, le personnage incarné par Olivia Mabounga. Les sociétés parapharmaceutiques ont aussi leur responsabilité dans ce phénomène qui pousse les jeunes femmes à s'éclaircir la peau à l'aide de produits corrosifs, le plus souvent à base de soude, pour devenir plus métisse, plus blanche. Une pratique qui peut sembler superficielle, mais qui est dangereuse pour la santé et qui révèle un aspect empoisonné de notre monde.
Du théâtre avec "Tchoko", d'Olivia Mabounga. C'est une première expérience pour cette jeune autrice/actrice que de devoir seule en scène défendre un texte de sa production. Aidée à la mise en scène par Ludmilla Dabo, elle raconte, dans ce geste artistique, autant rythmé que visuel, un fait de société qui touche une bonne partie de la communauté noire en France, mais également beaucoup de femmes en Afrique. Tchoko, signifie en lingala "éclaircissement de la peau/ou se chauffer la peau".
Une mode qui est plus qu'une mode, qui peut devenir, comme c'est le cas ici, une exigence des proches, de la mère en particulier de Gloire, le personnage incarné par Olivia Mabounga. Les sociétés parapharmaceutiques ont aussi leur responsabilité dans ce phénomène qui pousse les jeunes femmes à s'éclaircir la peau à l'aide de produits corrosifs, le plus souvent à base de soude, pour devenir plus métisse, plus blanche. Une pratique qui peut sembler superficielle, mais qui est dangereuse pour la santé et qui révèle un aspect empoisonné de notre monde.
"À chaque temps, nos premières danses" © Sarah Franck.
"Plus blanche, tu seras plus regardée, tu seras plus désirée…", voilà une partie des messages que l'entourage de Gloire lui assène pour l'obliger à se blanchir la peau avec le produit n°1 des ventes : Carolight. Outre sa mère, il y a les médias, les stars mondiales et, en particulier, l'image de Beyoncé qui pousse l'adolescente à pratiquer s'enduire le corps de cet acide.
Olivia Mabounga fait preuve d'une énergie infinie pour incarner son personnage. Son texte, qui se veut répétitif comme les injonctions que le monde ne cesse de clamer aux oreilles de Gloire, est imagé, mis le plus souvent au service du corps, moderne, mais donne de ce fait au spectacle des longueurs pas forcément nécessaires. Mais la vitalité et l'incarnation à la fois naïve et excessive du personnage de Gloire, très réussi.
De la danse avec "À chaque temps, nos premières danses". Une représentation née d'un laboratoire de travail d'une semaine, laboratoire dirigé par Véronique Teindas avec l'association La Mécanique du bonheur. Une association qui regroupe des seniors amoureux de la danse, âgés de 60 à 80 ans. Des amateurs donc, pour lesquels le mot amoureux n'est pas trop fort puisque ceux-ci sont passionnés depuis toujours par la danse contemporaine.
Olivia Mabounga fait preuve d'une énergie infinie pour incarner son personnage. Son texte, qui se veut répétitif comme les injonctions que le monde ne cesse de clamer aux oreilles de Gloire, est imagé, mis le plus souvent au service du corps, moderne, mais donne de ce fait au spectacle des longueurs pas forcément nécessaires. Mais la vitalité et l'incarnation à la fois naïve et excessive du personnage de Gloire, très réussi.
De la danse avec "À chaque temps, nos premières danses". Une représentation née d'un laboratoire de travail d'une semaine, laboratoire dirigé par Véronique Teindas avec l'association La Mécanique du bonheur. Une association qui regroupe des seniors amoureux de la danse, âgés de 60 à 80 ans. Des amateurs donc, pour lesquels le mot amoureux n'est pas trop fort puisque ceux-ci sont passionnés depuis toujours par la danse contemporaine.
Monsieur K (Jérôme Marin) © La Barbichette Cabaret 2025.
Pas de danse de salon ici, mais de la recherche, du sens, de l'émotion, de l'improvisation.
Le travail dirigé durant cette semaine de création par la chorégraphe Véronique Teindas a permis de créer un véritable objet artistique mêlant des enregistrements d'interviews de ces amateurs évoquant leurs premières émotions face à la danse, de la musique et tout un travail d'esquisses de gestes, d'attitudes, de moments dessinés par une artiste peintre. Un beau travail, sensible, expressif, qui donne à réaliser que les corps, tous particuliers, peuvent exprimer, quel que soit l'âge, du beau, du gracieux, mais également toute une gamme de sentiments qui vont de la colère à la douceur.
De cabaret, il n'y en eut jamais, paraît-il à Blois. C'est sans doute la raison pour laquelle les deux représentations de "La Barbichette" qui clôturent le festival font le plein dans le grand hall de la Halle aux Grains. Une première ici pour ce cabaret tous azimuts inventé par Monsieur K - Jérôme Marin et ses complices.
Ils ont pris possession de l'espace sur toute la longueur de la vaste salle. Toute une ligne de tables à maquillage ornées des conventionnelles petites ampoules blanches, et puis une scène centrale avec piano et orchestre, et enfin un podium sur lequel officieront présentatrice glamour du spectacle et lanceur de son.
Des artistes de tous genres, tous poils et toutes plumes se préparent, se maquillent, se travestissent à vue pendant que le public s'installe déjà aux tables pour le dîner. C'est un cabaret musical téméraire, sensuel, performatif et un peu fou auquel va assister le public étonné de Blois. En effet, Monsieur K a une belle expérience de ce genre de show puisqu'il avait participé à la réouverture de Madame Arthur, puis avait créé sur Paris le rendez-vous du Cabaret Secret durant plus de cinq ans. Un expert en soirée sans tabous ni barrière.
Alors, oui, des paillettes, des plumes, des chansons reprises en live avec talent, avec humour, avec sensibilité, mais la Barbichette présente également des numéros de contorsions, des apparitions vaguement inquiétantes et des reprises hautement sensibles ou corrosives.
Le tout est essentiellement musical, mais le fil est tenu par l'intervention régulière d'une journaliste radio à la voix d'un charme indéfrisable, qui présente les numéros et les artistes. Régulièrement, plusieurs artistes vont bien sûr dans le public, poussant celui-ci hors de sa confortable place de spectateur pour le faire participer aux jeux, aux chants, aux danses.
Bref, un premier cabaret qui donnera envie aux blésois d'en accueillir d'autres pour passer des soirées pleines de rire, de sensualité, de dérives et de transfigurations.
◙ Bruno Fougniès
Le travail dirigé durant cette semaine de création par la chorégraphe Véronique Teindas a permis de créer un véritable objet artistique mêlant des enregistrements d'interviews de ces amateurs évoquant leurs premières émotions face à la danse, de la musique et tout un travail d'esquisses de gestes, d'attitudes, de moments dessinés par une artiste peintre. Un beau travail, sensible, expressif, qui donne à réaliser que les corps, tous particuliers, peuvent exprimer, quel que soit l'âge, du beau, du gracieux, mais également toute une gamme de sentiments qui vont de la colère à la douceur.
De cabaret, il n'y en eut jamais, paraît-il à Blois. C'est sans doute la raison pour laquelle les deux représentations de "La Barbichette" qui clôturent le festival font le plein dans le grand hall de la Halle aux Grains. Une première ici pour ce cabaret tous azimuts inventé par Monsieur K - Jérôme Marin et ses complices.
Ils ont pris possession de l'espace sur toute la longueur de la vaste salle. Toute une ligne de tables à maquillage ornées des conventionnelles petites ampoules blanches, et puis une scène centrale avec piano et orchestre, et enfin un podium sur lequel officieront présentatrice glamour du spectacle et lanceur de son.
Des artistes de tous genres, tous poils et toutes plumes se préparent, se maquillent, se travestissent à vue pendant que le public s'installe déjà aux tables pour le dîner. C'est un cabaret musical téméraire, sensuel, performatif et un peu fou auquel va assister le public étonné de Blois. En effet, Monsieur K a une belle expérience de ce genre de show puisqu'il avait participé à la réouverture de Madame Arthur, puis avait créé sur Paris le rendez-vous du Cabaret Secret durant plus de cinq ans. Un expert en soirée sans tabous ni barrière.
Alors, oui, des paillettes, des plumes, des chansons reprises en live avec talent, avec humour, avec sensibilité, mais la Barbichette présente également des numéros de contorsions, des apparitions vaguement inquiétantes et des reprises hautement sensibles ou corrosives.
Le tout est essentiellement musical, mais le fil est tenu par l'intervention régulière d'une journaliste radio à la voix d'un charme indéfrisable, qui présente les numéros et les artistes. Régulièrement, plusieurs artistes vont bien sûr dans le public, poussant celui-ci hors de sa confortable place de spectateur pour le faire participer aux jeux, aux chants, aux danses.
Bref, un premier cabaret qui donnera envie aux blésois d'en accueillir d'autres pour passer des soirées pleines de rire, de sensualité, de dérives et de transfigurations.
◙ Bruno Fougniès
La Barbichette © Toulouse-Lautrec.
Prochaines dates de la Barbichette
Du 20 au 22 février, du 13 au 15 mars, 18 et 19 avril, 12 au 14 juin 2025.
À la Machine du Moulin Rouge, 90 boulevard de Clichy, Paris 18ᵉ.
>> labarbichettecabaret.com
16 et 17 mai 2025 : Le Manège - Scène nationale, Reims (51).
2e édition du Festival Premières fois !
Direction : Frédéric Maragnani.
La Halle aux Grains - Scène nationale, Blois (41).
Programme passé de cette édition 2025 :
30 janvier : "Vie secrète des vieux" de Mohamed El Khatib.
31 janvier : "For you/Not for you", solo chorégraphique de Solène Wachter.
1er février : "Self Unnamed" solo chorégraphique de Georges Labbat.
6 février : "Tchoko", de Olivia Mabounga.
4 et 6 février : "À chaque temps, nos premières danses" par La Mécanique du bonheur, laboratoire de recherche et de création chorégraphique dirigé par la danseuse et chorégraphe Véronique Teindas.
7 et 8 février : "La Barbichette et Monsieur K.
Du 20 au 22 février, du 13 au 15 mars, 18 et 19 avril, 12 au 14 juin 2025.
À la Machine du Moulin Rouge, 90 boulevard de Clichy, Paris 18ᵉ.
>> labarbichettecabaret.com
16 et 17 mai 2025 : Le Manège - Scène nationale, Reims (51).
2e édition du Festival Premières fois !
Direction : Frédéric Maragnani.
La Halle aux Grains - Scène nationale, Blois (41).
Programme passé de cette édition 2025 :
30 janvier : "Vie secrète des vieux" de Mohamed El Khatib.
31 janvier : "For you/Not for you", solo chorégraphique de Solène Wachter.
1er février : "Self Unnamed" solo chorégraphique de Georges Labbat.
6 février : "Tchoko", de Olivia Mabounga.
4 et 6 février : "À chaque temps, nos premières danses" par La Mécanique du bonheur, laboratoire de recherche et de création chorégraphique dirigé par la danseuse et chorégraphe Véronique Teindas.
7 et 8 février : "La Barbichette et Monsieur K.
