© Xavier Segat.
L'accessibilité au handicap ! Vaste question qu'aux lendemains des élections municipales récentes, de nombreuses villes cherchent à résoudre, car il s'agit là d'une condition réelle de l'égalité et de la pleine participation à la vie sociale, culturelle et citoyenne. Remercions Thierry Harcourt d'avoir remonté en 2025-2026 cette pièce de Phil Young une trentaine d'années après une première adaptation au King's Head Theater à Londres, et d'avoir fait de l'accessibilité un véritable principe dramaturgique.
Richard, le personnage principal de la pièce, ce pourrait être vous et moi. Que ferions-nous si, comme lui, nous devenions totalement dépendants des autres ? Si notre vue venait progressivement à disparaître ? Saurions-nous réellement faire preuve de résilience ? Et comment faisons-nous aux côtés de celles et ceux qui vivent avec leur handicap ? Les considérons-nous vraiment ?
À bien y regarder, c'est aussi ce dont parle "Crystal Clear" et Thierry Harcourt a su y convoquer toutes ces questions avec grande élégance et de la plus belle manière. Quand bien même le propos de la pièce de Phil Young est centré exclusivement sur la cécité.
Richard, le personnage principal de la pièce, ce pourrait être vous et moi. Que ferions-nous si, comme lui, nous devenions totalement dépendants des autres ? Si notre vue venait progressivement à disparaître ? Saurions-nous réellement faire preuve de résilience ? Et comment faisons-nous aux côtés de celles et ceux qui vivent avec leur handicap ? Les considérons-nous vraiment ?
À bien y regarder, c'est aussi ce dont parle "Crystal Clear" et Thierry Harcourt a su y convoquer toutes ces questions avec grande élégance et de la plus belle manière. Quand bien même le propos de la pièce de Phil Young est centré exclusivement sur la cécité.
© Xavier Segat.
Élégance dans la mise en scène tout en sobriété, parce que la force du texte de Phil Young se suffit à elle-même, laissant place aux nuances, aux non-dits, aux hésitations et aux silences. Élégance dans le jeu des deux comédiennes, Rebecca Château et Clara Huet, et de Jean-Nicolas Gaitte qui parviennent à s'approprier les mots de l'auteur avec une grande finesse, entre micro-déplacements et gestuelles bien justement chorégraphiés. Élégance, enfin, dans le choix du metteur en scène d'avoir privilégié la dimension humaniste de la pièce et d'avoir laissé en coulisses le misérabilisme ou le pathos de complaisance.
Le sujet de la pièce est très fort. Tomasina, personnage aveugle de naissance, dit à un moment : "Je ne peux pas imaginer ce que c'est que de perdre la vue", elle qui ne l'a jamais eue ! Cette réplique interpelle considérablement le spectateur et nous plonge dans l'horreur de l'éventualité d'une cécité galopante. La pièce n'apporte pas de réponse à la violence de la chose, mais l'aborde avec une grande sensibilité entre acceptation de l'autre dans sa différence, résilience, inclusion, colère ou encore transformation mentale.
Dans le choix scénographique de Thierry Harcourt, l'audiodescription réalisée en direct sur scène par les comédiennes et le comédien, plutôt que celui d'une voix off extérieure ou d'un dispositif technique, confère au propos une dimension humaine décuplée. Les artistes cessent momentanément d'être uniquement des personnages, mais deviennent des médiateurs de ce qui est en train de se passer.
Il est pertinent que le titre éponyme de la pièce n'ait pas été changé, car ce dernier n'aurait pu l'être que médiocrement, et aurait considérablement tranché avec le jeu tout en délicatesse des deux comédiennes et du comédien, les choix appropriés des lumières de Pascal Araque entre ombres et intensité, et la musique tout en retenue de Tazio Caputo.
Sous le soleil éclatant d'Avignon 2026, "Crystal Clear", à l'Oriflamme, vous ouvrira les yeux de façon bien poétique en vous apprenant à écouter, et en rappelant que la véritable lumière naît aussi de la rencontre avec l'autre.
◙ Brigitte Corrigou
Le sujet de la pièce est très fort. Tomasina, personnage aveugle de naissance, dit à un moment : "Je ne peux pas imaginer ce que c'est que de perdre la vue", elle qui ne l'a jamais eue ! Cette réplique interpelle considérablement le spectateur et nous plonge dans l'horreur de l'éventualité d'une cécité galopante. La pièce n'apporte pas de réponse à la violence de la chose, mais l'aborde avec une grande sensibilité entre acceptation de l'autre dans sa différence, résilience, inclusion, colère ou encore transformation mentale.
Dans le choix scénographique de Thierry Harcourt, l'audiodescription réalisée en direct sur scène par les comédiennes et le comédien, plutôt que celui d'une voix off extérieure ou d'un dispositif technique, confère au propos une dimension humaine décuplée. Les artistes cessent momentanément d'être uniquement des personnages, mais deviennent des médiateurs de ce qui est en train de se passer.
Il est pertinent que le titre éponyme de la pièce n'ait pas été changé, car ce dernier n'aurait pu l'être que médiocrement, et aurait considérablement tranché avec le jeu tout en délicatesse des deux comédiennes et du comédien, les choix appropriés des lumières de Pascal Araque entre ombres et intensité, et la musique tout en retenue de Tazio Caputo.
Sous le soleil éclatant d'Avignon 2026, "Crystal Clear", à l'Oriflamme, vous ouvrira les yeux de façon bien poétique en vous apprenant à écouter, et en rappelant que la véritable lumière naît aussi de la rencontre avec l'autre.
◙ Brigitte Corrigou
"Crystal Clear"
© Xavier Segat.
Texte : Phil Young.
Traduction, adaptation : Thierry Harcourt.
Mise en scène : Thierry Harcourt.
Assistante mise en scène : Paloma Duchesne.
Avec : Rebecca Château, Jean-Nicolas Gaitte, Clara Huet et Paloma Duchesne.
Lumières : Pascal Araque et Thierry Harcourt.
Musique : Tazio Caputo.
Tout public à partir de 12 ans.
Durée : 1 h 15.
Spectacle accessible aux non-voyants. Audiodescription non numérique réalisée en partie sur scène par les comédiennes et le comédien.
•Avignon Off 2026•
Du 3 au 25 juillet 2026.
Tous les jours à 16 h 05. Relâche le jeudi.
Théâtre l'Oriflamme, 3-5, rue Portail Matheron, Avignon.
Réservation : 04 88 61 17 75.
>> Billetterie en ligne
>> loriflamme-avignon.fr
Traduction, adaptation : Thierry Harcourt.
Mise en scène : Thierry Harcourt.
Assistante mise en scène : Paloma Duchesne.
Avec : Rebecca Château, Jean-Nicolas Gaitte, Clara Huet et Paloma Duchesne.
Lumières : Pascal Araque et Thierry Harcourt.
Musique : Tazio Caputo.
Tout public à partir de 12 ans.
Durée : 1 h 15.
Spectacle accessible aux non-voyants. Audiodescription non numérique réalisée en partie sur scène par les comédiennes et le comédien.
•Avignon Off 2026•
Du 3 au 25 juillet 2026.
Tous les jours à 16 h 05. Relâche le jeudi.
Théâtre l'Oriflamme, 3-5, rue Portail Matheron, Avignon.
Réservation : 04 88 61 17 75.
>> Billetterie en ligne
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