Ce que propose le violoncelliste Jérôme Pernoo, avec son équipe de jeunes musiciens et de bénévoles prêts à le suivre au bout de son rêve d'une révolution du concert de chambre, est à son image : un projet chaleureux, généreux et très original. Jérôme Pernoo est tout simplement en train de réaliser une utopie lancée en 2015 : offrir des spectacles innovants et accessibles d'une très grande qualité artistique, débarrassés des rites compassés habituels à ce répertoire.

En plus de mettre le pied à l'étrier à de jeunes professionnels, le centre invite le public à deux concerts courts (une heure maximum) dans une ambiance conviviale soigneusement pensée : accueil bon enfant, réservation sans utilité et facilité d'accès (avec des cartes illimitées ou non et des prix comparables à ceux du cinéma), dialogues avec les artistes autour d'un verre et d'une tartine, liberté d'entrée et de sortie entre les rendez-vous, mise en espace pour un spectacle vraiment vivant. Bref, voici la version contemporaine et décomplexée des fameuses schubertiades du compositeur allemand, ces concerts conviviaux entre amis.

Tous les jeudis, vendredis et samedis pendant trois semaines, un même programme est proposé. Le public est invité à venir et revenir l'écouter sans modération. En novembre, le Quatuor Zaïde ouvrait le bal à 19 h avec le très beau Quatuor de César Franck en ré majeur. Puis un jeune compositeur proposait à 20 h 30 sa création "Freshly composed".

Enfin à 21 h, les jeunes instrumentistes du CMC interprétaient quelques extraits ou pièces de Poulenc à Bach en passant par Haydn et Beethoven avant d'accompagner le baryton Laurent Naouri dans deux chefs-d'œuvre de la littérature vocale : "La Mort du Poète" de Jérôme Ducros (né en 1974) et le cycle des "Chants d'un Compagnon errant" de Gustav Mahler, donné dans le superbe arrangement d'Arnold Schönberg (et avec accordéon).

Ce dernier rendez-vous s'offre malicieusement à l'œil et à l'oreille grâce au jeu des musiciens, aux lumières et à la vidéo pour situer, expliquer et présenter les œuvres hors des chemins battus et même avec une certaine impertinence (avec un échange de sms projeté derrière les artistes entre les prestations). Le Quatuor Zaïde a donné du quatuor de Franck (qu'il vient d'enregistrer), composé entre 1889 et 1890, une version dont l'autorité s'est affermie de l'Allegro initial au très beau Finale (Allegro molto).

D'une conception large et quasi symphonique, les quatre mouvements à l'écriture magistrale illustrent la forme cyclique voulue par le compositeur. Ils distillent un flot capiteux au charme entêtant auquel participe une certaine instabilité tonale. Dans ces flux et reflux orfèvres, on croit reconnaître ce qui pourrait être la célèbre petite phrase de Vinteuil, ce motif proustien.

Après un tremblement de terre et une tempête (indescriptibles !) de partitions dont se passent les musiciens toujours en mouvement, Laurent Naouri interprète le poème de Lamartine mis en musique par J. Ducros ("La Mort du Poète"). Une très belle œuvre (tonale) écrite comme un ultime hommage au Romantisme, que magnifie la voix aux profondeurs sublimes (particulièrement délectable dans cette Salle Cortot à l'acoustique idéale) du Baryton.

Le plaisir et l'émotion culminent avec les "Lieder eines fahrenden Gesellen" composés par Mahler entre 1880 et 1885. Quatre chants du désespoir amoureux pour ce Voyageur qu'une dernière errance dans une nature à la beauté insolente ne peut consoler. Sommet de mélancolie et de raffinement, le cycle semble être vierge à l'écoute : Laurent Naouri, immense, avec une projection, une diction et une expression vraiment admirables, se révèle inoubliable.

À partir de janvier, un second programme mariera les "Dichterliebe" de R. Schumann (avec le baryton Florian Hille accompagné par Tanguy de Williencourt), le Quintette de A. Dvorak, le "CD le passage !" des pianistes Guillaume Bellom et Ismaël Margain, sans oublier le traditionnel "Bach and Breadfast" du dimanche matin (le 11 février à 10 h). À noter une soirée "Dark Concert" le 14 décembre 2017 pour une expérience inédite avec le Quatuor Akilone, Yedam Kim (piano) et J. Pernoo au violoncelle.

Programme complet pour la saison 2017-2018 :
>> centredemusiquedechambre.paris
Centre de Musique de Chambre de Paris.
Salle Cortot.
78, rue Cardinet, Paris 17e.

Quatuor Zaïde : Charlotte Juillard (violon), Leslie Boulin Raulet (violon), Sarah Chenaf (alto), Juliette Salmona (violoncelle).

"Parlez pas de Mahler !".
Laurent Naouri, baryton.
Javier Rodriguez, flûte.
Bertrand Laude, clarinette.
Nadia Bendjaballah, percussions.
Sophie Aupied, accordéon.
Ryo Kojima, violon.
Brieuc Vourch, violon.
Tanguy Parisot, alto.
Caroline Sypniewski, violoncelle.
Cécile-Laure Kouassi, contrebasse.
Yedam Kim, piano.

Marianne Pernoo-Bécache, dramaturge.
Amélie Compain, Jean Rubak, animations.
Iris Feix, régie et lumières.
Jean-Baptiste Caspar, chargé de production et titrages.
Jérôme Pernoo, direction artistique.

Après les "Trois Romances" élégiaques et fiévreuses opus 94 de Robert Schumann (transcrites en 1849), le tête à tête violoncelle-piano exalte ensuite avec sentiment et justesse la "Sonate" opus 65 de Chopin - pépite d'or et œuvre maîtresse du CD. Rare partition écrite pour un autre instrument que le piano par le compositeur franco-polonais, c'est l'une des plus marquantes pour notre duo des quatre destinées en 1846 à l'ami, le violoncelliste Auguste Franchomme. Les mouvements de la sonate se déploient dans un dialogue fait d'orages et de délicate intelligence à l'écoute (sans appesantissement) dans ce dernier opus publié du vivant de l'artiste. L'enregistrement se clôt sur la superbe "Romance oubliée" S.132 de Franz Liszt qui donne son titre au CD. La voix du violoncelle fait alors surgir avec une notable expressivité (et toujours grâce à un jeu d'une grande maîtrise) l'émotion intacte de cette élégie malgré tout passionnée, vrai "andante malinconico" (ou mélancolique) d'un vieux compositeur recru de chagrins.

● "Romance oubliée" Dvorak - Schumann - Chopin - Liszt.
Hermine Horiot (violoncelle) et Ferenc Vizi (piano).
Label : Collection 1001 Notes.
Distribution : Socadisc.
Durée : 64'16''.
Sortie : Janvier 2015.
>> festival1001notes.com

On aime cet orchestre et son chef si peu ordinaires. Et leur décision de faire vivre un réel esprit communautaire puisque tous ont le même statut, instrumentistes venus des quatre coins d’Europe et directeur musical. Jouant sur instruments d’époque, l’orchestre et son chef charismatique ont choisi pour ces nouvelles dates un programme romantique.

Avec le violoncelliste anglais Steven Isserlis, un artiste original* qui a obtenu le Prix Schumann de la ville de Zwickau en 2000, le public pourra réentendre le très beau "Concerto pour Violoncelle" du compositeur originaire de la Saxe, mais aussi des œuvres de Brahms et Dvorak.

Note :
* Steven Isserlis est un fin connaisseur de la musique française et de Proust. Il est aussi l’auteur d’un livre pour enfants sur la musique.

Concert le 16 décembre à 20 h.
Concert enregistré par France Musique.

Cité de la Musique, 01 44 84 44 84.
221, avenue Jean Jaurès, Paris 19e.
>> citedelamusique.fr

Tournée :
17 décembre 2014 : Philharmonie du Luxembourg.
18 décembre 2014 : MC2, Grenoble (38).
20 décembre 2014 : Bonlieu Scène nationale, Annecy (74).

Programme :
"Ouverture tragique", Johannes Brahms (1833-1897).
"Concerto pour Violoncelle", Robert Schumann (1810-1856).
"Symphonie n°8 en sol majeur", Antonin Dvorak (1841-1904).

La Chambre Philharmonique.
Emmanuel Krivine, direction.

Le romancier, le poète, l’amoureux, l’homme d’esprit, l’humaniste, le visionnaire, toutes les facettes du génie d’Hugo sont réunies dans ce spectacle pour lequel Brigitte Fossey dira des textes tirés de ses romans, de ses poèmes épiques, de ses poèmes intimes, où grandeur et force d’expression côtoient aussi humour et tendresse.

Des Contemplations à La légende des siècles, des Misérables à Notre-Dame de Paris, de Choses vues aux Orientales, la force et la poésie du verbe de Victor Hugo, homme de passion et de vérité, ont inspiré à Yves Henry un choix de pages musicales tantôt tumultueuses, tantôt intimes, de Chopin, Schumann, Liszt, Scriabine, Rachmaninoff et Ravel.

Ainsi, littérature et musique se mêlent et se répondent, pour célébrer Victor en musique et Hugo en liberté.

Textes : Victor Hugo.
Avec : Brigitte Fossey.
Piano : Yves Henry.
Musiques : Chopin, Schumann, Liszt, Scriabine, Rachmaninoff, Ravel.

Le 23 avril 2013 à 20 h 30.
Salle Gaveau, Paris 8e, 01 49 53 05 07.
>> sallegaveau.com

Et cerise sur le gâteau : les concerts sont organisés dans quelques-uns des plus beaux monuments de Paris ! Laurent Bureau, le directeur artistique du festival - dont le président d’honneur est le Maître Henri Dutilleux -, a choisi les meilleurs instrumentistes et chanteurs de la jeune scène classique. Ceux-là ont à cœur de nous faire redécouvrir la diversité des territoires de la Muse Erato. Des récitals, du chant, des ensembles, de la musique de chambre, des œuvres baroques jusqu’à la création contemporaine : tous les amateurs devraient être comblés !

Petit coup de projecteur sur l’actualité du festival : de la musique de chambre donc à l’Hôtel de Soubise - (anciennement) les Archives Nationales - avec des cycles consacrés aux instruments à vents, "Valse des Vents", et à la "Musique ancienne", entre autres. La possibilité de réécouter "l'Intégrale des sonates pour violoncelle et piano de Ludwig van Beethoven" n’empêchera pas d’assister aux cycles "Piano du Prince" le mercredi, et de se faire une "Pause Piano" à la Mairie du 9e arrondissement le jeudi. Au Petit Palais, l’entrée est libre un jeudi par mois pour écouter les jeunes chanteurs qui comptent, pendant la pause déjeuner. Le mercredi midi n’est pas chômé non plus à l’Hôtel de Soubise avec le "Midi baroque" une fois par mois - et c’est gratuit aussi ! Entre autres très nombreux concerts…

Vous l’aurez compris, les rendez-vous sont si variés que je ne peux tous les citer. Une petite sélection rien que pour vous !

● Mercredi 13 février 2013 à 12 h 30 (Entrée libre).
"Midi Baroque".
Rameau, Couperin, Moyreau.
Marie van Rhijn, clavecin.
Hôtel de Soubise - Archives nationales.

● Jeudi 14 février 2013 à 12 h 30 (Entrée libre).
"Musique et voix".
Ravel, Chabrier, Canteloube, Gounod.
Mathilde Rossignol, mezzo-soprano.
Thomas Tacquet, piano.
Auditorium - Petit Palais.
Avenue Winston Churchill.

● Samedi 16 février 2013 à 18 h.
"Musique ancienne".
Marais, Sainte-Colombe, Couperin.
Ensemble Les Timbres.
Hôtel de Soubise - Archives nationales.

● Dimanche 17 février 2013 à 12 h 30.
"Concert du Maître".
François Couperin.
F. Fernandez, G. Grosbard, violons.
E. Balssa, violoncelle.
J. Hantaï, viole de gambe.
E. Joyé, clavecin.
Hôtel de Soubise.

● Mercredi 20 février 2013 à 19 h.
"Piano du Prince".
Bach, Franck, Chopin, Ravel, Debussy.
Véra Tsybakov, piano.
Hôtel de Soubise.

● Samedi 23 février 2013 à 18 h.
"Valse des Vents".
Mozart, Ligeti, Piazzolla, Poulenc.
Quintette Libeccio.
Damien Philippe, piano.
Hôtel de Soubise.

● Samedi 2 mars 2013 à 18 h.
"Concert intimiste".
Bach, Paganini, Mompou, Turina.
Gabriel Bianco, guitare.
Chambre du Prince - Hôtel de Soubise.

● Jeudi 7 mars 2013 à 12 h 30 (Entrée libre).
"Pause Piano".
Scarlatti, Schubert, Ravel, Sciarrino.
Aurèle Marthan, piano.
Salle Rossini - Marie du 9e.

● Samedi 9 mars 2013 à 18 h.
"Intégrale des sonates de Beethoven".
Boccherini, Liszt, Beethoven, Schnittke.
Armance Quéro, violoncelle.
Thibaud Epp, piano.
Hôtel de Soubise.

● Samedi 23 mars 2013 à 18 h.
"Trio Poursuite" - "Musique contemporaine".
Chausson, Duvernoy, Menut (Création mondiale du Trio n°2 "Les Allées sombres", commande du Festival Jeunes Talents).
Trio Karénine.
Hôtel de Soubise - Archives nationales.

Association Jeunes Talents, 4 rue Schubert, 20e.
Informations et réservations :
Tél. : 01 40 20 09 34.
Courriel : contact@jeunes-talents.org
>> jeunes-talents.org