Il est avant tout d'explorer le sens même du mot fléau et ses déclinaisons et ses variables. Il est également de découvrir toutes les fuites imaginables, du moins certaines. Il est enfin de donner la parole à des personnages qui, pris dans une situation extrême, font des choix parfois surprenants. Bref, des situations de crise qui peuvent transfigurer l'anodin en étrangeté ou en monstruosité.

C'est ce dernier point qui ressort en premier de ce florilège de textes et de ce travail d'interprétation que les comédiennes et comédiens ont réalisé. Les personnages atypiques qui vont défiler devant le public dans des monologues vifs, intriguants et inattendus. D'ailleurs, avant même le début du spectacle, les spectateurs sont séparés en six groupes et emmenés à la suite d'un ou d'une des interprètes, certains dans les coulisses du théâtre d'autres sur le plateau derrière le rideau de fer, d'autres au bout de couloirs, dans d'autres salles. Ce seront les personnages qui vont défiler, les uns après les autres, un peu comme dans une veillée, chacun prenant parole les uns après les autres.

L'autre surprise vient des propositions faites par les autrices et auteurs. Peu d'entre eux désigne la pandémie de la Covid-19 comme le fléau vedette de leur histoire. Jacques Serena invente, pour Olivier Dutilloy, un personnage obsédé de fidélité, obligé de fuir un monde de libertinage insupportable à ses yeux. Rébecca Deraspe trace, pour Isis Ravel, les traits d'une femme persécutée par son ex, qui se venge d'une étrange manière ; Rémi de Vos, lui, tricote pour Anne Girouard les mots d'une folie qui gangrène peu à peu un couple pris dans la paranoïa virale ; tandis qu'Olivier Kemeid, interprété par Vincent Dissez, passe par la topographie de l'Europe pour en cerner les frontières, touché par cette peur de l'autre, le migrant, qui lui aussi fuit un fléau quel qu'il soit…

D'un soir sur l'autre, ce seront six textes différents défendus par six interprètes, pas toujours différents. Ces personnages viennent dans une apparente simplicité exposer leur histoire, comme l'on fait autour d'une tablée d'amis. Cela donne à l'ensemble de la soirée un aspect presque familial. La disposition des spectateurs en demi-cercle accentue encore cette impression de partage et cette absence de jugement qui ressemble à un rare sentiment de tolérance. On est en confidence. On partage un secret, une confession. On ne juge pas. Et la soirée passe comme un éclair dans le ciel. Un peu libérés de nos peurs. Un peu délestés de nos frayeurs. Ayant un temps fuit la réalité en l'écoutant racontée.

Vu à Maison de la Culture d'Amiens.

Conception : Anne-Laure Liégeois.
Mise en scène : Anne-Laure Liégeois.
Avec : Vincent Dissez, Olivier Dutilloy, Anne Girouard, Norah Krief et, en alternance, Alvie Bitemo, Olivier Broche, Lorry Hardel, Nelson-Rafaell Madel, Isis Ravel.
Textes (commande) : Nathalie Azoulai, Emmanuelle Bayamack-Tam, Arno Bertina, Valérie Cachard, Lise Charles, Rébecca Déraspe, Rémi De Vos, Thierry Illouz, Leslie Kaplan, Olivier Kemeid, Philippe Lançon, Valérie Manteau, Scholastique Mukasonga, Laurent Mauvignier, Marie Nimier, Jean-Marc Royon, Jacques Serena.
Production : Le Festin-Compagnie Anne-Laure Liégeois.
Tout public.
Durée : 1 h 30.

Tournée
Du 10 au 12 janvier 2022 : Le Volcan - Scène nationale, Le Havre (76).
Du 13 au 15 janvier 2022 : L'Azimut Antony Châtenay-Malabry - Châtenay-Malabry (92).
Mai 2022 : La Filature - Scène nationale, Mulhouse (68).

Sont également prévues les consultations poétiques et musicales. Celles, musicales, ont débuté cette semaine - les rendez-vous ont lieu les jeudis et vendredis - par téléphone. À partir de la semaine prochaine, de nouveaux créneaux pour les consultations poétiques en français, en langues étrangères et en langue des signes par téléphone seront proposés du mardi au samedi.
Des consultations solidaires avec les structures d’accueil de personnes âgées et isolées sont également mises en place. De nombreux résidents de l’EHPAD de la Maison Nationale des artistes ont participé aux consultations poétiques et continuent de s’inscrire régulièrement.

Les consultations poétiques par téléphone en partenariat avec l’hôpital de La Salpêtrière AP-HP pour les soignants et les patients du service de neurochirurgie se poursuivent aussi. Les inscriptions ont lieu les mardis et jeudis.

Voici les retransmissions des spectacles de novembre 2020. Filmé et diffusé en direct. Gratuit.

"J'ai trop d'amis"
Après "J'ai trop peur", voici "J'ai trop d'amis" ou tout ce qu'il faut savoir pour vivre à fond sa sixième. Être ou ne pas être populaire, telle est la grande question au cœur de ce nouvel opus, véritable manuel de survie pour élève entrant au collège. Cette fois, ça y est, le grand saut a bien eu lieu et c’est là que les vrais ennuis ont commencé : les problèmes de popularité, les amis et surtout les ennemis, l’élection des délégués, les filles, etc. David Lescot reprend l’histoire là où il l’avait laissée, avec trois comédiennes et le même dispositif tout-terrain, pour décrypter avec beaucoup d’humour l’univers impitoyable des préados.

Texte : David Lescot.
Mise en scène : David Lescot.
Assistante à la mise en scène Faustine Noguès.
Avec (en alternance) : Suzanne Aubert, Élise Marie, Théodora Marcadé, Camille Roy, Marion Verstraeten, Charlotte Corman, Caroline Menon Bertheux, Lyn Thibault.
Création lumières : Guillaume Roland.
Costumes : Suzanne Aubert.
Scénographie : François Gautier Lafaye.
Durée : 50 minutes.
Tout public dès 8 ans.

Diffusion en direct :
Vendredi 6 novembre 2020 à 14 h 30.
Dimanche 8 novembre 2020 à 15 h (en langue des signes).
Vendredi 13 novembre 2020 à 18 h.
Samedi 14 novembre 2020 à 17 h.

"Je ne suis plus inquiet"
Seul en scène, Scali Delpeyrat livre un spectacle très personnel sur sa vie et ses origines, tout en rendant un hommage décalé à son père disparu. Comédien singulier au théâtre comme au cinéma, il se dévoile dans un spectacle à la fois mélancolique et savoureux, mélange d’humour et de perplexité, pimenté d’un sens aigu du détail incongru et autres bizarreries de la vie quotidienne.

Texte : Scali Delpeyrat.
Mise en scène et jeu : Scali Delpeyrat.
Collaboration artistique : Adèle Chaniolleau.
Scénographie, lumières et costumes : Corto Tremorin.
Durée : 1 h 15.

Diffusion en direct :
7 novembre 2020 à 21 h.
12 novembre 2020 à 19 h.

"Royan"
Extraits du spectacle depuis la scène et les coulisses.
Pour Nicole Garcia, Marie NDiaye a écrit "Royan" d'après trois mots confiés par l'actrice : une solitude - une trahison - le souvenir. Elle livre un superbe portrait de femme, tout en clair-obscur où le vertige des mots vient exprimer la dévorante violence des rapports humains.

Texte : Marie Ndiaye.
Mise en scène : Frédéric Bélier-Garcia.
Avec : Nicole Garcia.
Décor : Jacques Gabel.
Lumières : Dominique Bruguière, assistée de Pierre Gaillardot.
Son : Sébastien Trouvé.
Collaboration artistique : Caroline Gonce, Sandra Choquet.
Collaboration au Jeu : Vincent Deslandres.
Costumes : Camille Janbon.
Maquillage : Christophe Danchaud.
Coiffure : Julien Parizet.

Diffusion en direct :
10 novembre 2020 à 21 h.

Concert Sly Johnson
En partenariat avec les 3 Baudets.
Auteur, compositeur et interprète du Saïan Supa Crew, Sly Johnson, grand habitué de la scène, nous embarque dans son univers musical, un groove abrasif au carrefour du hip-hop et du funk. Performances vocales et beat-box se rencontrent sur des rythmes rap et souls !

Avec : Anthony Jambon et Laurent Salzard.

Diffusion en direct :
9 novembre 2020 à 21 h.

Théâtre de la Ville, Paris,
>> theatredelaville-paris.com

L'association UNISSON soutient, conseille et accompagne les artistes lyriques employés ou étudiant en France. La crise sanitaire a particulièrement frappé les artistes (au statut indépendant). Depuis plusieurs mois, les annulations ont fait apparaître un fort besoin de conseils juridiques et de soutien moral. Les chanteurs se sont organisés collectivement et cette entraide spontanée a donné naissance à l'association UNISSON.

En quelques semaines, plus de 200 chanteurs ont rejoint l'association dont les adhésions augmentent. UNISSON s'est ainsi adressé aux partenaires institutionnels et privés pour réfléchir aux réponses à apporter à la situation d'urgence connue par certains chanteurs lyriques. Le chômage forcé connu pendant le confinement a donné l'idée de la création de cette association, qui vise à les aider pendant la crise mais aussi à préparer l'avenir. Ces artistes peuvent désormais parler d'une seule voix. Une refonte des contrats en une nouvelle formule est ainsi sur la table.

Le directeur de l'Opéra Comique, Olivier Mantei, a répondu avec enthousiasme à la sollicitation de l'association. Ce concert va permettre la création d'un fonds de dotation à destination des artistes fragilisé par les annulations. Les interprètes présents le 17 octobre, appartenant à diverses générations et aux profils variés, se produiront dans un riche programme d'extraits d'opéras mais aussi de mélodies.

Et ce, accompagnés au piano par Florence Boissolle, Cécile Restier et Antoine Palloc. De Rossini à Ravel, de Mozart à Haendel, de Puccini à Verdi, sans oublier Bizet Offenbach, Verdi, Saint-Saëns et Richard Strauss, Vaughan Williams ou Bernstein... la soirée promet d'être belle. Le public aura la joie d'applaudir Jean Teitgen, Karen Vourc'h, Philippe Jaroussky, Aude Extrémo, Sabine Devieilhe, Stanislas de Barbeyrac mais aussi des anciens de l'Académie de l'Opéra de Paris, citons encore Florian Sempey, Annick Massis, entre nombreux autres talentueux chanteurs. C'est le moment d'être solidaire dans le partage et la joie de la musique. Tous à l'Opéra Comique le 17 octobre !

Concert le 17 octobre 2020 à 20 h.
Rediffusion sur France Musique le 31 octobre à 20 h.

Opéra Comique.
Place Boieldieu Paris 2e.
Tél. : 01 70 23 01 31.
>> opera-comique.com

>> unisson.net

Cette manifestation est née de la rencontre de deux compagnies, la compagnie Cipango de Toulon-sur-Arroux et la compagnie Les Poursuivants de Saint-Marcel. Défendant une même approche de la création, de la proposition théâtrale, avec une ouverture à tous les publics (très diversifiés aujourd'hui dans les départements dits ruraux) tant dans la représentation que dans l'écoute et l'accueil, les deux compagnies se sont reconnus autour de cette ambition commune et elles ont décidé de créer ensemble le festival y'a Pas la mer, dont la première édition a eu lieu en août 2018.

Cette collaboration a marqué la naissance du collectif y'a Pas la mer. Aujourd'hui, celui-ci continue ce projet pour construire, créer, offrir un théâtre populaire, en poursuivant ses recherches artistiques dans un cadre rural tout en conservant un haut degré d'exigence vis-à-vis de son art et de son public concerné. Compte tenu de la crise sanitaire, la tenue du festival au mois d'août a été longuement discutée et débattue au sein du collectif tout au long de cette période. "Plus que jamais, il nous a semblé primordial de continuer à faire vivre cet évènement dont le cœur est justement de permettre la proximité entre publics et artistes. Les conditions actuelles apparaissent en ce sens comme un vrai challenge !"

"C'est pourquoi l'édition 2020 est un peu spéciale. Plutôt que de concentrer le public au même endroit (la Cure de Montmort), cette année c'est nous qui irons à sa rencontre, en proposant une édition itinérante. La forme même des propositions artistiques est repensée, pour garantir la sécurité des participants et des bénévoles. Le festival se déroulera sur les communes de Montmort, Cuzy, Luzy, La Tagnière et Toulon-sur-Arroux."

Au programme
Projection en plein air d'un film répété, joué et réalisé in situ Pas le collectif au cours du mois d'août 2020. Librement adapté des "Enfants du soleil" de Maxime Gorki… Quand un groupe d'amis s'isole à la campagne pendant une épidémie…
Rando-lecture autour des "Mille et une nuits". Création du collectif ya par la mer. Un texte qui célèbre le pouvoir de la narration féminine. Cinq nuits… cinq épisodes différents seront proposés sur les cinq jours du festival… pour découvrir cette œuvre unique où le mystère se mêle à l'érotisme, le comique au sérieux, et où la littérature prend le dessus sur la barbarie.
Concert du groupe Borruto Family. Après son succès lors de la deuxième édition, le quatuor revient avec dans ses bagages un répertoire riche et coloré pour un voyage allant du sud de l'Italie au sud de la Bourgogne, entre tarentelles et sérénades !

Mercredi 19 août.
Montmort.
18 h Rando-lecture/épisode 1.
20 h Repas et buvette.
21 h 30 Projection en plein air.

Jeudi 20 août.
Montmort.
18 h Rando-lecture/épisode 2.
20 h Repas et buvette.
21 h 30 Projection en plein air.
Vendredi 21 août.
Luzy.
18 h Rando-lecture/épisode 3.
20 h Repas et buvette.
21 h 30 Projection en plein air.
Samedi 22 août.
La Tagnière.
18 h Rando-lecture/épisode 4.
20 h Repas et buvette.
21 h 30 Projection en plein air.
Dimanche 23 août.
Toulon-sur-Arroux.
18 h Rando-lecture/épisode 5.
20 h Repas et buvette.
21 h 30 Concert Borruto Family.
Contact et réservations
yapaslamer@gmail.com
06 73 42 37 78/06 83 73 62 81.
>> festivalyapaslamer.com

Franck Riester a disparu. Cela ferait un bon titre de roman. Moi qui aime écrire je n'ai pourtant pas pris le bateau telle une "Robinsonne" parcourant les touches du clavier de mon vieil ami prénommé "Asus"… Je n'ai pas embarqué, par manque d'inspiration sûrement.

Pourtant, ce mystère entretenu autour de Riester pourrait en amuser plus d'un et faire valser les mots tous azimuts lors d'une édition de la fête de la musique… sous protection. Franck brille tellement par son absence que cela en devient consternant. Peut-être est-il tout simplement entrain de jongler avec des pots d'échappement dans une de ses concessions automobiles ! Bref ! Franck a disparu laissant son maître Emmanuel enfourcher le tigre et clamer l'éventuel prolongement des droits pour les intermittents du spectacle, jusqu'en août 2021.

Wahou ! Quelle bonne nouvelle ce 6 mai dernier pour les quelque 122 000 artistes et techniciens en panne de contrat depuis le 1er mars. La faute à qui ? À Covid-19. Et ce n'est pas le nom de la bagnole dans laquelle squatte Franck depuis quelques semaines… mais bel et bien ce méchant virus qui est en train de creuser la tombe de nombreuses vies humaines mais dont lui est sorti indemne ou presque ! Car semblent demeurer tout de même quelques séquelles. En tout cas, grâce à ce Covid, notre ministre de la culture a appris qu'il y avait des intermittents du spectacle en France qui trimaient à bien plus de 507 heures chaque année pour bénéficier d'indemnités versées par Pôle Emploi.

Au même titre que sa collègue Muriel Penicaud qui a découvert qu'outre les 122 000 intermittents du spectacle cohabitaient 2 300 000 autres travailleurs intermittents aux contrats dits "déterminés à durée d'usage". Parmi eux : des extras de la restauration, des guides conférenciers, des free lance de l'événementiel, etc.

Muriel n'a pas été touchée par la maladie mais souffre d'un autre mal : celui de l'expression orale. Nous sommes d'ailleurs de nombreux comédiens à proposer - au tarif privilégié… cela va de soi ! - quelques cours de diction accouplés à la relaxation. Notre ministre du travail est certes moins pâlotte que Riester, son pote, mais pour décrypter son discours… outre la formation langue de bois, il faut s'entourer de techniciens disposant de technologies pointues comme la machine à retranscrire une interview au ralenti ! Ah! Ces techniciens… utiles, je vous le dis.

Nos deux compères sont donc informés au moins depuis le 16 mars 2020 que ces travailleurs précaires se voient tomber dans un immense "no job's land"… et qu'aujourd'hui, beaucoup d'entre eux peinent à relever la tête, sourire aux lèvres et épanouis des cadeaux empoisonnés qui leur sont réservés. Admettant que, peut-être parmi ces plus de 2 millions de travailleurs se retrouvant en galère, 4 ou 5 aient leur mère ou père patron de grande entreprise pouvant les aider à coup de billets et autres prêts type société, il n'en demeure pas moins que c'est une très très très infime minorité. Un peu comme des ministres qui se retrouvent nommés à un poste avec de vraies compétences vous voyez ? Le lien ?

En parlant de lien, nous, nombreux plutôt (car la solidarité n'est pas un acte inné) sont les intermittents du spectacle "sauvés" par cette année blanche (dont on attend quand même le décret…) à s'allier à tous ces autres intermittents du travail que l'assurance chômage a oublié et dont la réforme qui s'annonce en septembre risque de massacrer. Nous souhaitons, au même titre que tous ceux sauvés durant la crise et après, que ces 2 300 000 travailleurs - qu'ils soient extra, guides conférenciers, travailleurs pour l'événementiel, etc. - puissent être considérés et que leurs voix soient, enfin, entendus jusqu'à l'Élysée !

Téléchargement du Manifeste ci-dessous >>