Ce concert a été l'occasion de découvrir en terre bourguignonne l'une des meilleures chanteuse de jazz-pop du moment - partageant sa vie entre une carrière de vocaliste soliste et la polyphonie (avec la formation phare du jazz a cappella "Les Grandes Gueules") - et l'un des meilleurs jazzmen de sa génération.

Victoria Rummler, originaire des États-Unis, est une artiste polyvalente qui donne à entendre un répertoire (tant personnel qu'issu de standards) sortant des sentiers battus où sa voix, naturellement grave mais prodigieusement aérienne et féminine, sait se faire légère, subtile... et sans artifice. Pour preuve, son dernier album "Am I Am", sorti en 2011, est composé de huit magnifiques compositions agrémentées, notamment, d'un superbe "Over the Rainbow" (musique de Harold Arlen et paroles de E.Y. Harburg, 1930) et d'un surprenant "Frère Jacques" !

Déjà présent à l'époque sur l'album "Am I Am", Nico Morelli poursuit sa collaboration avec Victoria Rummler, apportant sa sensibilité et sa virtuosité... tout en préservant une grande sobriété dans son jeu. De formation à la fois classique (conservatoire national de Taranto et cours de piano classique de Aldo Ciccolini) et jazz (Siena Jazz, Berklee School of Boston et Manhattan School), il est depuis plus de vingt ans une des références du piano jazz sur la scène internationale. On le retrouve régulièrement en compagnie d'Aldo Romano, Marc Johnson, Roberto Gatto, etc. ; ou au sein de sa fidèle formation, Jazz Air Trio.

Le concert au Jazz-Club d'Auxerre, représentatif de ce duo peu commun, mêlait des standards ré-arrangés du jazz et des compositions personnelles de Victoria Rummler : de très belles interprétations, notamment lorsqu'elle chante en français, comme par exemple le thème du film "Les choses de la vie". La vocaliste américaine s'amuse avec la voix, les sons jusqu'à nous donner une forme très originale de "Frère Jacques"! Chanson qui l'avait marquée enfant.

Le concert fut lumineux, joyeux avec de très beaux échanges et une très grande présence scénique. L'association de ces deux talents "étrangers" - devenus tous deux parisiens d'adoption - nous offre un voyage ternaire virtuose... dans le monde des croches jazzy à la fois ludique et sensible, tous en gardant beaucoup de simplicité, de gentillesse et de chaleur communicative.

>> victoriarummler.fr
>> nicomorelli.com
>> lesilex.fr

Prochains concerts :
>> Samedi 9 novembre 2013 : Concert avec Wazdoowap à 19 h 30 au Centre François Mitterrand à Beauvais (60).
>> Samedi 23 novembre 2013 : Concert avec le Big Band du Thillay à 20 h 30, Complexe sportif Georges Delhalt, chemin de Saint-Denis, Le Thillay (95).
>> Samedi 30 novembre 2013 : Victoria Rummler Group au Ludion, Villemoisson (91). Avec Nico Morelli (piano + clavier), Ben Coulentianos (guitares), Pascal Sarton (basse), Kirt Rust (batterie).
>> Dimanche 19 janvier 2014 : Victoria Rummler "Trio al dente" au Sunside, rue des Lombards, Paris 1er. Avec Nico Morelli (piano), Andrea Dulbecco (vibraphone)... et un(e) invité(e) surprise !
>> Mardi 25 mars 2014 : Les Grandes Gueules chantent "Poéziques" à 21 h au Cratère, Scène Nationale d’Alès (30).

"Garçon la note !" L'invit' prend en Bourgogne des airs de partitions festives et connaît un succès grandissant... mettant la chanson et la musique d'une manière générale à la portée (musicale) de tous... gratuité "oblige" ! Se déroulant chaque été du 1er juillet au 31 août, tous les soirs (sauf dimanche) de 21 h à 23 h 30, ce festival Auxerrois a, au fil des ans, séduit d'autres villes de Bourgogne. C'est maintenant Cosne-sur-Loire, Dijon, Sens, Nevers et depuis cette année Autun qui animent leur saison estivale sur le même principe. Et la manifestation s'exporte même hors de la région Bourgogne. En effet, la ville de Dax, dans les Landes, a mis en place cette année son premier festival labellisé "Garçon la note !"... Voilà qui devrait être un bon tremplin pour le faire connaître au niveau national !

Tous les styles de musiques sont représentés pour le plus grand bonheur du public qui, cette année, est en nette augmentation, sans doute dû aux non-départs en vacances, une météo propice et la volonté d'oublier cet hiver trop long. La fréquentation moyenne quotidienne est de 500 personnes pour ce mois de juillet. Beaucoup de groupes sont issus de la région bourgogne mais la diversité française est bien représentée. Tout comme la variété musicale : chanson, rock, jazz, blues, fanfare punk, électro, folk country, trad, etc. L'ambiance festive et ensoleillée est donc garantie et il est préférable de réserver si l'on veut une table pour dîner.

Notre coup de cœur pour le mois de juillet ira à une formation venue de Rennes : Les Malentendus. Ce groupe a été formé en 2011 avec, à sa tête, Manuel Mercier, auteur compositeur interprète, chanteur et guitariste ! Il œuvre depuis plus de 10 ans, de caves en bistrots, sur toutes les scènes possibles et inimaginables, sur les routes de France et de Navarre... Manu, c'est une voix... une voix éraillée, ébréchée, sur le fil d'une sensibilité à fleur de peau, entre tendresse et colère. Tissant des textes aux accents réalistes, il nous parle d'histoires vécues, de rencontres au coin d'un bar entre deux verres et quatre bouteilles peut-être... Ou de tranches de vie glanées au coin d'une rue ou de son immeuble comme Mireille, une voisine pleine de manies et de petites habitudes... Quelques histoires d'amour aussi !

Sur scène, le 26 juillet au Biarritz (à Auxerre), Manu était accompagné d’Éric Leguichard à la contrebasse et saxo, Erwan Thobic trombone et contre-tuba (des ex-Sergent Pépère), Jocelyn Lecuyer à la batterie, venu des arts de la rue, et Jean-Michel Manzano au piano. Nos 5 lascars rennais nous emmènent dans leur monde réaliste, à porter un regard sur notre société. Une pointe de jazz, une dose de swing, quelques pincées de rock, une bonne cuillerée de bastringue déglingué des années cinquante auxquelles on ajoute un côté intimiste et un côté social et nous avons un cocktail d'authenticité que l'on retrouve dans leur album "Mélodies en sous-sol" sorti en mai 2013 !
Une très belle énergie et une belle présence scénique pour un groupe à découvrir sans tarder !

● Les Malentendus "Mélodies en sous-sol".
Label : Les Productions Du Sous-Sol.
Distribution : L'Autre Distribution.
Sortie : 29 avril 2013.

>> lesmalentendus.fr
>> Festival "Garçon la note !"
>> Prochains concerts des Malentendus

Laurence Navarro : photographe, correspondante de la région Bourgogne pour la Revue du Spectacle.
>> navarro-photo.odiapo.com

D'une scène à l'autre, Rover pose ses pas de géant et affirme son retour. Rover, alias Timothée Régnier, était en concert à la Smac Le Silex d'Auxerre le mercredi 30 janvier, et en compétition sur la scène du Zénith une semaine plus tard, étant nominé aux Victoires de la Musique dans la catégorie "Révélation du public".

Si la victoire ne lui a pas souri lors de la très professionnelle cérémonie des Victoires de la Musique, le succès public du songwriter français au parcours atypique n'en ai pas moins grand. Et quel parcours ! Expulsé du Liban pour une histoire de visa en 2008 où il y vivait depuis plus de 3 ans et où il avait créé avec son frère le groupe punk "The New Government", ce baroudeur à l'enfance globe-trotter (ayant grandi aux 4 coins du monde en fonction du travail paternel) s'installe en Bretagne où il travaille seul : écriture, composition, jeu, chant et arrangement.

Après un EP quatre titres, son premier album sort en octobre 2012, les dates de tournée s'enchaînent et le public de plus en plus nombreux à chaque concert découvre un artiste atypique. Un tantinet dandy, un tantinet rockeur, Rover déclenche la passion. Sa voix particulière où il peut, dans la même chanson, monter avec facilité dans les aigus tout en explorant les subtiles profondeurs des graves. Une tessiture au spectre large, d'une étonnante fluidité qu'il parcoure avec une aérienne aisance - sans effet d'escalier - et de manière particulièrement spectaculaire sur "Aqualast".

Du haute-contre au ténor ! Tantôt à la guitare, tantôt au piano... Envolées vocales sur de fins mais solides fils musicaux où, en fonction des titres, l'on retrouve soit le son si particulier et chaud du piano Fender Rhodes, soit - en opposition - l'attaque claire et puissante de la Rickenbacker, guitare naturellement riche en aigües et offrant beaucoup de clarté sur les harmoniques, toutes qualités parfaitement adaptées aux capacités vocales de notre folk-singer !

Entre ballades acoustiques et compositions plus punchy extrêmement ciselées et finement orchestrées... Entre rythmiques bien construites, piano percussif mais aux accords souples et fluides et guitare légère appuyant finement la base mélodique (sur "Lou" notamment)... Entre ligne de basse aux notes glissantes et nappes "synthé" discrètes, Rover est aussi un brillant compositeur.

Chaque morceau porte en lui une émotion... parfois indéfinissable, portée ou distillée par la voix, emmenée par la mélodie, les envolées... On l'écoute ! On écoute ! Il est touchant et la voix envoûtante... Un peu pop-rock, un peu folk... style ballade... assez cinématographique dans les ambiances. On peut d'ailleurs retrouver quelques uns de ses morceaux sur des bandes originales de plusieurs films : "Montparnasse" de Mikhaël Hers (2009), "Une aventure new-yorkaise" d'Olivier Lecot (2009), "Le jour de la grenouille" de Béatrice Pollet (2012) et "Les Yeux fermés" de Jessica Palud (2013).

L'élégant géant à la stature châtelaine est un dompteur de mélancolie qui, avec grâce, distille son âme en mélodies atmosphériques aux multiples octaves. On aime et on pourrait l'écouter des heures en ne faisant rien que d'autre que de savourer ces morceaux où une lyrique tristesse s'associe à des explosions plus solaires. Plus qu'une révélation, un grand moment de scène et la garantie d'émotions peu communes offertes par un artiste dont la voix est comme l'âme d'un violon, le transmetteur de ses élans poétiques !

Note : Rover en anglais signifie "vagabond".

• Rover "Rover".
CD sorti le 8 octobre 2012.
Label : Cinq7. Distribution : Wagram Music.

>> Site de Rover

Tournée :
15 février 2013 : Centre Culturel Le Mail, Soissons.
16 février 2013 : Usine à Gaz, Nyon (Suisse).
21 février 2013 : Centre Culturel Saint-André, Abbeville.
22 février 2013 : MJC, Villeneuve-la-Garenne.
23 février 2013 : Le Rack'am, Brétigny-sur-Orge.
27 février 2013 : Le Trianon, Paris.
Du 28 février au 2 mars 2013 : Milan, Turin et Rome, Italie.
7 mars 2013 : Théâtre Le Colisée, Lens (62).
8 mars 2013 : Théâtre Royal, Denain (59).
15 mars 2013 :Théâtre National, Bastia (20).
23 mars 2013 : L'Observatoire, Cergy (95).
4 avril 2013 : La Cartonnerie, Reims (51).
5 avril 2013 : Fuzz'Yon, La Roche-sur-Yon (85).
6 avril 2013 : Espace Keraudy, Plougonvelin (29).
Suite des dates sur le site de Rover.

Au départ, il y a neuf ans, étaient les Stones Popes... Groupe qui se forme à Nantes autour d'une passion commune pour la musique, celle qui puise ses sources dans l’éclectisme, entre pop foutraque, pop caribéenne et folk décalé. Même si leur début ressemble à un débordement d'énergie scénique électrique rappelant les grandes heures de la Mano, la magie opère et cette formation composée de personnalités aussi diverses que leur musique avance, et suscite l'enthousiasme du public.

Un tournant important se produit en 2011 avec l'arrivée de Corinna la Berlinoise. Après quelques changements poste pour poste dans l’effectif, la formation définitive se met en place - Geff, Erwan, Tom, Corinna, Nico et Seb - et devient Yalta Club. "Yalta, c’est une plage une station balnéaire, quelque chose de très léger, mais c’est aussi une ville qui a un passé plus lourd, plus cynique, avec les accords de Yalta et la légende de partage du monde qui y est associée. Ça renvoie au contraste entre nos musiques joyeuses sur lesquelles on pose des textes parfois plus acides… Le Club c’est l’équipe, la famille !" (1)

Une veste qui rappelle un certain groupe anglo-saxon des années soixante soixante-dix, un son pop-rock parfois au bord du folk, un petit brin de nostalgie et nous voilà embarqué ! Musique variée en langue anglaise où entre un "son" Beatles ou Beach Boys, un tantinet seventies... Tout en les écoutant ou leur EP 4 titres, on se prend à chevaucher le Grand Ouest américain, tout en s'évadant vers les Caraïbes au son du ukulélé de Geff.

Yalta Club c'est aussi de la bonne humeur et la simplicité de Corinna au clavier, au tuba ou à l'harmonica, de Tom à la trompette, d'Erwan à la guitare lead, de Nico à la basse avec sa moustache d'une autre époque ! De Seb à la batterie. Ca swing, ça éclate comme un feu d'artifice et les corps se déhanchent sur leur musique, dont une superbe reprise de "Starman" de David Bowie.

Voix bien mise en avant et chœurs en place, mélodie précise et percutante, rythme swing et jovial, le cocktail se savoure avec plaisir, comme un rayon de soleil californien !

Yalta Club, suivons-les ! Un groupe qui monte, qui monte... et qui sortira son premier album au deuxième trimestre 2013, enregistré par Julien Trimoreau (Mina Tindle, Camille, Toy Fight) sous la houlette de Mark Plati (Bowie, The Cure, Bashung, Louise Attaque, Les Rita Mitsouko, etc.)

Corinna : claviers, percussions, harmonica, tuba.
Erwan : Guitare lead.
Nico : Basse.
Seb : Batterie.
Tom : Trompette, claviers.
Geff : chant, guitare, ukulélé.

• Yalta Club EP 4 titres "Highly Branded".
"Highly Branded", "Starman", "Loser Song" et "Golden Boy".
Label : Atmosphériques.

Tournée :
8 février 2013 : Bar'Hic, Rennes (35).
9 février 2013 : Le Ferrailleur, Nantes (44).
27 février 2013 : Des Lendemains qui chantent, Tulle (19).
28 février 2013 : Rock School Barbey, Bordeaux (33).
6 mars 2013 : Le Double Mixte, Lyon (69).
7 mars 2013 : T’es Rock Coco, Angers (49).
8 mars 2013 : Le Bus Palladium, Paris.
11 mars 2013 : Le Trianon (1ère partie de Madness), Paris.
21 mars 2013 : Le Biplan, Lille (59).
13 avril 2013 : L’Orange Bleue (1ère partie MANU), Vitry-le-François (51).
16 avril 2013 : Palais des Sports et des Congrès, Alpe d’Huez (38).
8 juin 2013 : Festival Le Retour des Aboyeuses, Josselin (56).
24 août 2013 : Fiesta Del Traouc, Bozouls (12).

(1) Source : Notre excellent confrère Indiezone Mag (indiezonemag.com).

Salle comble pour ces deux concerts, un public tout acquis et enthousiaste est présent, certains venant avec des fleurs et prêts pour les dédicaces (préparant affiches et feutre) ! "La boîte à chanson", c'est ainsi qu'Isabelle Aubret nomme le cabaret de l'Escale - lieu de référence en matière de chanson française (50 % de sa programmation) -, fait un accueil chaleureux à la grande artiste qui est, en quelque sorte, une habituée des lieux.

En effet, Isabelle Aubret fit ses débuts sur cette même scène les 21 et 22 avril 1962 ainsi qu'un certain Jean Ferrat. Une date importante puisqu'elle remporte le Grand Prix de l'Eurovision avec "Un premier Amour" et rencontre Ferrat dont elle assure la première partie de sa tournée cette année-là... Ce dernier deviendra l'un de ses plus fidèles amis (avec Jacques Brel).
Isabelle Aubret était venu également à L'Escale en décembre 2006 pour fêter les 25 ans de la radio locale Triage FM.

Tout en légèreté sur scène, une voix puissante - sûr et sans hésitation -, des textes sus par cœur, pas de set-liste, pas de bla-bla inutile, accompagnée par Jacky Delomme au piano électrique, Isabelle Aubret offre un récital emplie de passion, de douceur et de poésie. Elle interprète les chansons de Claude Lemesle, Jean Ferrat, Jacques Brel, Aragon... des êtres importants dans sa vie professionnelle, qui l'ont marqué tant par leurs engagements que par leur aura artistique. Deux heures de chansons sans entracte ! Un florilège de succès, repris en cœur par le public.

Son tour de chant ressemble à une ode à la vie mais aussi à la mort, une grande émotion passe... ("Je suis comédien", "La Quête", "Ma France", "Deux enfants aux soleil", "Des Cornouailles à l'Oural" et... "La Fanette" dont Jacques Brel lui céda les droits. Magnifique également sa version du "Petit bal perdu" (titre officiel "C'était bien" de Robert Niel/Gabrielle Vervaecke), chanson rendue célèbre par Bourvil.

Le rappel : "La Source" a capella ! Pour la petite histoire, c'est cette chanson, interprété par Isabelle Aubret qui donnera la 3e place à la France à l'Eurovision en 1968.

La belle dame en noir, aux yeux d'un bleu profond et à l'éternel silhouette de jeune fille, a gardé sa voix (voie), celle des poètes ; et a offert un récital digne de celle qui appartient au club très fermé des grandes interprètes de la chanson française.

• Isabelle Aubret "L'Arche de Noël".
CD sorti le 2 novembre 2012.
Productions Gérard Meys. Distribution : Sony Music.

Concerts :
16 janvier 2013 : Espace Albert Camus, Bron (69).
20 janvier : Cathédrale Saint-Étienne, Toul (54).
24 janvier : Église Saint-Matthieu, Colmar (68).
25 janvier : Église Saint-Jacques, Lunéville (54).
26 janvier : Collégiale Notre-Dame-en-Vaux, Chalons-en-Champagne (51).