Portraitiste décalé et impertinent d'une Histoire de France ou de l'Humanité aux galbes pas toujours gracieux dont surgissent parfois les affres de notre condition humaine, Régis Vlachos, "Cabaret Louise" (Louise Michel), "Dieu est mort" (Dieu, mieux vaut en rire)"Little Boy" (nom de la bombe larguée sur Hiroshima), revient avec un nouveau spectacle (création 2023) inspiré d'un des plus grands scandales de notre histoire contemporaine : la Françafrique. Et qui d'autre que Jacques Chirac – l'homme qui faisait la bise aux dictateurs – pouvait être convoqué au "tribunal" du rire et de la fantaisie par l'auteur facétieux, mais doté d'une conscience politique aiguë, qu'est Régis Vlachos.

Le président disparu en 2019 fut un homme complexe composé du Chirac "bulldozer" en politique, menteur, magouilleur, et du Jacques, individu affable, charmeur, mettant autant la main au cul des vaches que des femmes. Celui-ci fut d'abord attiré le communisme pour ses idéaux pacifistes. Il vendra même L'Humanité-dimanche devant l'église Saint-Sulpice.

La diversité des personnalités importantes qui marquèrent le début de son chemin politique joue tout autant la complexité : Michel Rocard, André Malraux et, bien sûr, Georges Pompidou comme modèle, Marie-France Garaud, Pierre Juillet… et Dassault comme portefeuille ! Le tout agrémenté de nombre de symboles forts et de cafouillages désastreux : le bruit et l'odeur, la pomme, le cul des vaches, les vacances à l'île Maurice, les amitiés avec les despotes infréquentables, l'affaire ELF, etc.

Pour narrer le parcours de Jacques Chirac et de son passage/impact sur la 5ᵉ République, émerge sur la plume de l'auteur, soutenue, accentuée par la mise en scène de Marc Pistolesi, une farce irrévérencieuse où se met en place, côté scénographie, l'ingénieux et impressionnant dispositif vidéo créé par Cédric Cartaut, composé d'une douzaine d'écrans de différentes tailles pouvant diffuser en même temps le même extrait d'émissions télé ou être une mosaïque de différentes séquences audiovisuelles, images d'archives ou images fabriquées.

De ces dernières et d'une sérieuse recherche documentaire émanent les quelques phrases bien senties que Chirac a laissées à l'Histoire de France quelques phrases : "Je ne trompe pas ma femme, je me trompe de femme" ; (à propos de Margaret Thatcher) "Mais qu'est-ce qu'elle me veut de plus cette mégère ? Mes couilles sur un plateau ?" ; "Si vous ajoutez à cela le bruit et l'odeur, eh bien le travailleur français sur le palier, il devient fou" ("Discours d'Orléans", 19 juin 1991) ; (en version anglaise approximative lors de sa visite en Israël en 1996, sermonnant le service de sécurité israélien) "What do you want ? Me to go back to my plane and go back to France ? (…) This is not a method. This is provocation !".

L'humour, le comique de situation, voire les notes burlesques, sont savamment dosés, subtilement distillés, ponctuant, tout au long du spectacle, les assertions, les thèses et autres révélations de l'auteur… qui, pour certaines, furent risibles à leur époque, mais n'en demeuraient pas moins dramatiques, voire côtoyant l'horreur, concernant notamment l'amitié avec nombre de dictateurs.

Parfois, et c'est là tout le talent de Régis Vlachos, Charlotte Zotto et Marc Pistolesi, certains événements sont traités en associant une forme d'élégance surannée et une dérision bon enfant, particulièrement la séquence de l'année que Jacques a passée aux États-Unis, sa rencontre et ses fiançailles avec une jeune fille de Caroline du Sud. Le traitement de cette période, à la fois dans le jeu de la comédienne et des deux comédiens, dans les costumes et le choix d'une gestuelle intelligemment chorégraphiée par Mathilde Ramade, n'est pas sans rappeler l'ambiance graphique des romans-photos des années soixante.

Charlotte Zotto, dans ses différents rôles, fait montre d'une énergie incroyable, embrassant les personnages – Florence l'américaine, Claude Chirac, Marie-France Garaud, une animatrice de jeux télévisés, etc – avec un égal enthousiasme artistique. D'une manière générale, les trois interprètes – Charlotte susnommée, Régis Vlachos et Marc Pistolesi (interprétant aussi plusieurs personnages, tant masculins que féminins, dont Bernadette) – expriment avec talent la force à la fois cocasse et tragique de chaque personnalité, avec parfois ce dessin corporel et caricatural propre à la BD.

Quant à Régis Vlachos, il endosse à la perfection un Jacques doublé d'un Chirac à la fois charismatique, séducteur, ardent travailleur, parfois émouvant, laissant apparaître les fêlures générées par la non-réalisation de ses rêves de liberté. Donnant de temps en temps une densité dramatique au Jacques frustré, il réussit à incarner avec brio le Chirac de comédie, guignol politique qui marque néanmoins la cinquième république.

Auteur et comédien, créateur de la compagnie Le Grand Soir, après avoir joué plusieurs pièces emblématiques de Bertolt Brecht, Régis Vlachos nous nourrit d'un théâtre populaire – comme l'imaginait le dramaturge allemand – où l'on rit et l'on se divertit, dans une manière de pamphlet, sur des sujets cruciaux sur lesquels il est ou serait nécessaire de prendre parti.
◙ Gil Chauveau

Texte : Régis Vlachos.
Mise en scène : Marc Pistolesi.
Avec : Charlotte Zotto, Régis Vlachos, Marc Pistolesi ou Serge Ayala.
Décor : Jean-Marie Azeau.
Lumières : Thomas Rizzotti.
Costumes : Coline Faucon.
Chorégraphie : Mathilde Ramade.
Création son et vidéo : Cédric Cartaut.
Illustration et graphisme : Emmanuelle Broquin, Cédric Cartaut.
Compagnie du Grand Soir.
Durée : 1 h 25.

Du 5 novembre au 17 décembre 2025.
Mercredi à 19 h.
Théâtre Le Splendid, 48, rue du Faubourg Saint-Martin, Paris 10e.
Téléphone : 01 42 08 21 93.
>> Billetterie en ligne
>> lesplendid.com

Portraitiste décalé et impertinent d'une Histoire de France ou de l'Humanité aux galbes pas toujours gracieux dont surgissent parfois les affres de notre condition humaine, Régis Vlachos, "Cabaret Louise" (Louise Michel), "Dieu est mort" (Dieu, mieux vaut en rire)"Little Boy" (nom de la bombe larguée sur Hiroshima), revient avec un nouveau spectacle (création 2023) inspiré d'un des plus grands scandales de notre histoire contemporaine : la Françafrique. Et qui d'autre que Jacques Chirac – l'homme qui faisait la bise aux dictateurs – pouvait être convoqué au "tribunal" du rire et de la fantaisie par l'auteur facétieux, mais doté d'une conscience politique aiguë, qu'est Régis Vlachos.

Le président disparu en 2019 fut un homme complexe composé du Chirac "bulldozer" en politique, menteur, magouilleur, et du Jacques, individu affable, charmeur, mettant autant la main au cul des vaches que des femmes. Celui-ci fut d'abord attiré le communisme pour ses idéaux pacifistes. Il vendra même L'Humanité-dimanche devant l'église Saint-Sulpice.

La diversité des personnalités importantes qui marquèrent le début de son chemin politique joue tout autant la complexité : Michel Rocard, André Malraux et, bien sûr, Georges Pompidou comme modèle, Marie-France Garaud, Pierre Juillet… et Dassault comme portefeuille ! Le tout agrémenté de nombre de symboles forts et de cafouillages désastreux : le bruit et l'odeur, la pomme, le cul des vaches, les vacances à l'île Maurice, les amitiés avec les despotes infréquentables, l'affaire ELF, etc.

Pour narrer le parcours de Jacques Chirac et de son passage/impact sur la 5ᵉ République, émerge sur la plume de l'auteur, soutenue, accentuée par la mise en scène de Marc Pistolesi, une farce irrévérencieuse où se met en place, côté scénographie, l'ingénieux et impressionnant dispositif vidéo créé par Cédric Cartaut, composé d'une douzaine d'écrans de différentes tailles pouvant diffuser en même temps le même extrait d'émissions télé ou être une mosaïque de différentes séquences audiovisuelles, images d'archives ou images fabriquées.

De ces dernières et d'une sérieuse recherche documentaire émanent les quelques phrases bien senties que Chirac a laissées à l'Histoire de France quelques phrases : "Je ne trompe pas ma femme, je me trompe de femme" ; (à propos de Margaret Thatcher) "Mais qu'est-ce qu'elle me veut de plus cette mégère ? Mes couilles sur un plateau ?" ; "Si vous ajoutez à cela le bruit et l'odeur, eh bien le travailleur français sur le palier, il devient fou" ("Discours d'Orléans", 19 juin 1991) ; (en version anglaise approximative lors de sa visite en Israël en 1996, sermonnant le service de sécurité israélien) "What do you want ? Me to go back to my plane and go back to France ? (…) This is not a method. This is provocation !".

L'humour, le comique de situation, voire les notes burlesques, sont savamment dosés, subtilement distillés, ponctuant, tout au long du spectacle, les assertions, les thèses et autres révélations de l'auteur… qui, pour certaines, furent risibles à leur époque, mais n'en demeuraient pas moins dramatiques, voire côtoyant l'horreur, concernant notamment l'amitié avec nombre de dictateurs.

Parfois, et c'est là tout le talent de Régis Vlachos, Charlotte Zotto et Marc Pistolesi, certains événements sont traités en associant une forme d'élégance surannée et une dérision bon enfant, particulièrement la séquence de l'année que Jacques a passée aux États-Unis, sa rencontre et ses fiançailles avec une jeune fille de Caroline du Sud. Le traitement de cette période, à la fois dans le jeu de la comédienne et des deux comédiens, dans les costumes et le choix d'une gestuelle intelligemment chorégraphiée par Mathilde Ramade, n'est pas sans rappeler l'ambiance graphique des romans-photos des années soixante.

Charlotte Zotto, dans ses différents rôles, fait montre d'une énergie incroyable, embrassant les personnages – Florence l'américaine, Claude Chirac, Marie-France Garaud, une animatrice de jeux télévisés, etc – avec un égal enthousiasme artistique. D'une manière générale, les trois interprètes – Charlotte susnommée, Régis Vlachos et Marc Pistolesi (interprétant aussi plusieurs personnages, tant masculins que féminins, dont Bernadette) – expriment avec talent la force à la fois cocasse et tragique de chaque personnalité, avec parfois ce dessin corporel et caricatural propre à la BD.

Quant à Régis Vlachos, il endosse à la perfection un Jacques doublé d'un Chirac à la fois charismatique, séducteur, ardent travailleur, parfois émouvant, laissant apparaître les fêlures générées par la non-réalisation de ses rêves de liberté. Donnant de temps en temps une densité dramatique au Jacques frustré, il réussit à incarner avec brio le Chirac de comédie, guignol politique qui marque néanmoins la cinquième république.

Auteur et comédien, créateur de la compagnie Le Grand Soir, après avoir joué plusieurs pièces emblématiques de Bertolt Brecht, Régis Vlachos nous nourrit d'un théâtre populaire – comme l'imaginait le dramaturge allemand – où l'on rit et l'on se divertit, dans une manière de pamphlet, sur des sujets cruciaux sur lesquels il est ou serait nécessaire de prendre parti.
◙ Gil Chauveau

* Référence à "Magouille blue" de François Béranger, chanson sortie en 1974.

Texte : Régis Vlachos.
Adaptation : Charlotte Zotto.
Mise en scène : Marc Pistolesi.
Avec : Charlotte Zotto, Régis Vlachos, Marc Pistolesi.
Décor : Jean-Marie Azeau.
Lumières : Thomas Rizzotti.
Costumes : Coline Faucon, Louis Antoine Hernandez.
Chorégraphie : Mathilde Ramade.
Création son et vidéo : Cédric Cartaut.
Illustration et graphisme : Emmanuelle Broquin, Cédric Cartaut.
Durée : 1 h 25.

Avec le soutien de : Mairie de Soupes-sur-Loing ; Ville de Gonfreville-l'Orcher ; Spedidam.
Coproduction : Compagnie du Grand Soir.

•Avignon Off 2025•
Du 5 au 26 juillet 2025.
Tous les jours à 13 h 25. Relâche le mardi.
Théâtre La Luna, Salle 1, 1, rue Séverine, Avignon.
Réservations : 04 90 86 96 28.
contact@quartier-luna.fr
>> theatres-luna.fr

Portraitiste décalé et impertinent d'une Histoire de France ou de l'Humanité aux galbes pas toujours gracieux dont surgissent parfois les affres de notre condition humaine, Régis Vlachos, "Cabaret Louise" (Louise Michel), "Dieu est mort" (Dieu, mieux vaut en rire)"Little Boy" (nom de la bombe larguée sur Hiroshima), revient avec un nouveau spectacle (création 2023) inspiré d'un des plus grands scandales de notre histoire contemporaine : la Françafrique. Et qui d'autre que Jacques Chirac – l'homme qui faisait la bise aux dictateurs – pouvait être convoqué au "tribunal" du rire et de la fantaisie par l'auteur facétieux, mais doté d'une conscience politique aiguë, qu'est Régis Vlachos.

Le président disparu en 2019 fut un homme complexe composé du Chirac "bulldozer" en politique, menteur, magouilleur, et du Jacques, individu affable, charmeur, mettant autant la main au cul des vaches que des femmes. Celui-ci fut d'abord attiré le communisme pour ses idéaux pacifistes. Il vendra même L'Humanité-dimanche devant l'église Saint-Sulpice.

La diversité des personnalités importantes qui marquèrent le début de son chemin politique joue tout autant la complexité : Michel Rocard, André Malraux et, bien sûr, Georges Pompidou comme modèle, Marie-France Garaud, Pierre Juillet… et Dassault comme portefeuille ! Le tout agrémenté de nombre de symboles forts et de cafouillages désastreux : le bruit et l'odeur, la pomme, le cul des vaches, les vacances à l'île Maurice, les amitiés avec les despotes infréquentables, l'affaire ELF, etc.

Pour narrer le parcours de Jacques Chirac et de son passage/impact sur la 5ᵉ République, émerge sur la plume de l'auteur, soutenue, accentuée par la mise en scène de Marc Pistolesi, une farce irrévérencieuse où se met en place, côté scénographie, l'ingénieux et impressionnant dispositif vidéo créé par Cédric Cartaut, composé d'une douzaine d'écrans de différentes tailles pouvant diffuser en même temps le même extrait d'émissions télé ou être une mosaïque de différentes séquences audiovisuelles, images d'archives ou images fabriquées.

De ces dernières et d'une sérieuse recherche documentaire émanent les quelques phrases bien senties que Chirac a laissées à l'Histoire de France quelques phrases : "Je ne trompe pas ma femme, je me trompe de femme" ; (à propos de Margaret Thatcher) "Mais qu'est-ce qu'elle me veut de plus cette mégère ? Mes couilles sur un plateau ?" ; "Si vous ajoutez à cela le bruit et l'odeur, eh bien le travailleur français sur le palier, il devient fou" ("Discours d'Orléans", 19 juin 1991) ; (en version anglaise approximative lors de sa visite en Israël en 1996, sermonnant le service de sécurité israélien) "What do you want ? Me to go back to my plane and go back to France ? (…) This is not a method. This is provocation !".

L'humour, le comique de situation, voire les notes burlesques, sont savamment dosés, subtilement distillés, ponctuant, tout au long du spectacle, les assertions, les thèses et autres révélations de l'auteur… qui, pour certaines, furent risibles à leur époque, mais n'en demeuraient pas moins dramatiques, voire côtoyant l'horreur, concernant notamment l'amitié avec nombre de dictateurs.

Parfois, et c'est là tout le talent de Régis Vlachos, Charlotte Zotto et Marc Pistolesi, certains événements sont traités en associant une forme d'élégance surannée et une dérision bon enfant, particulièrement la séquence de l'année que Jacques a passée aux États-Unis, sa rencontre et ses fiançailles avec une jeune fille de Caroline du Sud. Le traitement de cette période, à la fois dans le jeu de la comédienne et des deux comédiens, dans les costumes et le choix d'une gestuelle intelligemment chorégraphiée par Mathilde Ramade, n'est pas sans rappeler l'ambiance graphique des romans-photos des années soixante.

Charlotte Zotto, dans ses différents rôles, fait montre d'une énergie incroyable, embrassant les personnages – Florence l'américaine, Claude Chirac, Marie-France Garaud, une animatrice de jeux télévisés, etc – avec un égal enthousiasme artistique. D'une manière générale, les trois interprètes – Charlotte susnommée, Régis Vlachos et Marc Pistolesi (interprétant aussi plusieurs personnages, tant masculins que féminins, dont Bernadette) – expriment avec talent la force à la fois cocasse et tragique de chaque personnalité, avec parfois ce dessin corporel et caricatural propre à la BD.

Quant à Régis Vlachos, il endosse à la perfection un Jacques doublé d'un Chirac à la fois charismatique, séducteur, ardent travailleur, parfois émouvant, laissant apparaître les fêlures générées par la non-réalisation de ses rêves de liberté. Donnant de temps en temps une densité dramatique au Jacques frustré, il réussit à incarner avec brio le Chirac de comédie, guignol politique qui marque néanmoins la cinquième république.

Auteur et comédien, créateur de la compagnie Le Grand Soir, après avoir joué plusieurs pièces emblématiques de Bertolt Brecht, Régis Vlachos nous nourrit d'un théâtre populaire – comme l'imaginait le dramaturge allemand – où l'on rit et l'on se divertit, dans une manière de pamphlet, sur des sujets cruciaux sur lesquels il est ou serait nécessaire de prendre parti.
◙ Gil Chauveau

* Référence à "Magouille blue" de François Béranger, chanson sortie en 1974.

"Jacques et Chirac"
Texte : Régis Vlachos.
Adaptation : Charlotte Zotto.
Mise en scène : Marc Pistolesi.
Avec : Charlotte Zotto, Régis Vlachos, Marc Pistolesi ou Serge Ayala.
Décor : Jean-Marie Azeau.
Lumières : Thomas Rizzotti.
Costumes : Coline Faucon, Louis Antoine Hernandez.
Chorégraphie : Mathilde Ramade.
Création son et vidéo : Cédric Cartaut.
Illustration et graphisme : Emmanuelle Broquin, Cédric Cartaut.
Durée : 1 h 25.

Du 8 novembre 2024 au 5 janvier 2025.
Jeudi à samedi à 19 h, dimanche à 15 h.
Théâtre Le Contrescarpe, Paris 5e, 01 42 01 81 88.
billetterie@lecontrescarpe.com

Portraitiste décalé et impertinent d'une Histoire de France ou de l'Humanité aux galbes pas toujours gracieux dont surgissent parfois les affres de notre condition humaine, Régis Vlachos, "Cabaret Louise" (Louise Michel), "Dieu est mort" (Dieu, mieux vaut en rire)"Little Boy" (nom de la bombe larguée sur Hiroshima), revient avec un nouveau spectacle (création 2023) inspiré d'un des plus grands scandales de notre histoire contemporaine : la Françafrique. Et qui d'autre que Jacques Chirac – l'homme qui faisait la bise aux dictateurs – pouvait être convoqué au "tribunal" du rire et de la fantaisie par l'auteur facétieux, mais doté d'une conscience politique aiguë, qu'est Régis Vlachos.

Le président disparu en 2019 fut un homme complexe composé du Chirac "bulldozer" en politique, menteur, magouilleur, et du Jacques, individu affable, charmeur, mettant autant la main au cul des vaches que des femmes. Celui-ci fut d'abord attiré le communisme pour ses idéaux pacifistes. Il vendra même L'Humanité-dimanche devant l'église Saint-Sulpice.

La diversité des personnalités importantes qui marquèrent le début de son chemin politique joue tout autant la complexité : Michel Rocard, André Malraux et, bien sûr, Georges Pompidou comme modèle, Marie-France Garaud, Pierre Juillet… et Dassault comme portefeuille ! Le tout agrémenté de nombre de symboles forts et de cafouillages désastreux : le bruit et l'odeur, la pomme, le cul des vaches, les vacances à l'île Maurice, les amitiés avec les despotes infréquentables, l'affaire ELF, etc.

Pour narrer le parcours de Jacques Chirac et de son passage/impact sur la 5ᵉ République, émerge sur la plume de l'auteur, soutenue, accentuée par la mise en scène de Marc Pistolesi, une farce irrévérencieuse où se met en place, côté scénographie, l'ingénieux et impressionnant dispositif vidéo créé par Cédric Cartaut, composé d'une douzaine d'écrans de différentes tailles pouvant diffuser en même temps le même extrait d'émissions télé ou être une mosaïque de différentes séquences audiovisuelles, images d'archives ou images fabriquées.

De ces dernières et d'une sérieuse recherche documentaire émanent les quelques phrases bien senties que Chirac a laissées à l'Histoire de France quelques phrases : "Je ne trompe pas ma femme, je me trompe de femme" ; (à propos de Margaret Thatcher) "Mais qu'est-ce qu'elle me veut de plus cette mégère ? Mes couilles sur un plateau ?" ; "Si vous ajoutez à cela le bruit et l'odeur, eh bien le travailleur français sur le palier, il devient fou" ("Discours d'Orléans", 19 juin 1991) ; (en version anglaise approximative lors de sa visite en Israël en 1996, sermonnant le service de sécurité israélien) "What do you want ? Me to go back to my plane and go back to France ? (…) This is not a method. This is provocation !".

L'humour, le comique de situation, voire les notes burlesques, sont savamment dosés, subtilement distillés, ponctuant, tout au long du spectacle, les assertions, les thèses et autres révélations de l'auteur… qui, pour certaines, furent risibles à leur époque, mais n'en demeuraient pas moins dramatiques, voire côtoyant l'horreur, concernant notamment l'amitié avec nombre de dictateurs.

Parfois, et c'est là tout le talent de Régis Vlachos, Charlotte Zotto et Marc Pistolesi, certains événements sont traités en associant une forme d'élégance surannée et une dérision bon enfant, particulièrement la séquence de l'année que Jacques a passée aux États-Unis, sa rencontre et ses fiançailles avec une jeune fille de Caroline du Sud. Le traitement de cette période, à la fois dans le jeu de la comédienne et des deux comédiens, dans les costumes et le choix d'une gestuelle intelligemment chorégraphiée par Mathilde Ramade, n'est pas sans rappeler l'ambiance graphique des romans-photos des années soixante.

Charlotte Zotto, dans ses différents rôles, fait montre d'une énergie incroyable, embrassant les personnages – Florence l'américaine, Claude Chirac, Marie-France Garaud, une animatrice de jeux télévisés, etc – avec un égal enthousiasme artistique. D'une manière générale, les trois interprètes – Charlotte susnommée, Régis Vlachos et Marc Pistolesi (interprétant aussi plusieurs personnages, tant masculins que féminins, dont Bernadette) – expriment avec talent la force à la fois cocasse et tragique de chaque personnalité, avec parfois ce dessin corporel et caricatural propre à la BD.

Quant à Régis Vlachos, il endosse à la perfection un Jacques doublé d'un Chirac à la fois charismatique, séducteur, ardent travailleur, parfois émouvant, laissant apparaître les fêlures générées par la non-réalisation de ses rêves de liberté. Donnant de temps en temps une densité dramatique au Jacques frustré, il réussit à incarner avec brio le Chirac de comédie, guignol politique qui marque néanmoins la cinquième république.

Auteur et comédien, créateur de la compagnie Le Grand Soir, après avoir joué plusieurs pièces emblématiques de Bertolt Brecht, Régis Vlachos nous nourrit d'un théâtre populaire – comme l'imaginait le dramaturge allemand – où l'on rit et l'on se divertit, dans une manière de pamphlet, sur des sujets cruciaux sur lesquels il est ou serait nécessaire de prendre parti.
◙ Gil Chauveau

* Référence à "Magouille blue" de François Béranger, chanson sortie en 1974.

Auteur : Régis Vlachos.
Adaptation : Charlotte Zotto.
Mise en scène : Marc Pistolesi.
Avec : Régis Vlachos, Charlotte Zotto, Marc Pistolesi.
Décor : Jean-Marie Azeau.
Lumières : Thomas Rizzotti.
Costumes : Coline Faucon.
Chorégraphie : Mathilde Ramade.
Création son et vidéo : Cédric Cartaut.
Régie : Leïla Hamidaoui, Cédric Cartaut.
Part la Compagnie du Grand Soir.
Durée : 1 h 25.

•Avignon Off 2024•
Du 29 juin au 21 juillet 2024.
Tous les jours à 13 h 05. Relâche le lundi.
Théâtre La Luna, Salle 1, 1, rue Séverine, Avignon.
Réservations : 04 90 86 96 28.
>> theatre-laluna.fr

En une forme de cabaret drolatique, foutraque, jouissif et impertinent, est rendu hommage à la révolte, à l'espérance d'une toujours future révolution, au souvenir de celles qui ont eu lieu - sans malheureusement toujours beaucoup d'efficience -, à celles et ceux - communards ou soixante-huitards - qui les imaginèrent sur le terreau de folles utopies. Régis Vlachos nous offre à nouveau un insolent et hilarant éloge d'une nouvelle rébellion à inventer, nous incitant, dans le respect de nos libertés individuelles, à nous indigner encore et toujours.

Cet hommage audacieux et - forcément - libertaire est associé subtilement, dans un intelligent second plan et en un judicieux contrepoint, à nos désespérantes actualités. Et, tour de force réussi, est généré, en complément inattendu et croustillant, une approche de mise en abyme conjugale du couple tentant de représenter le spectacle tout en l'interrompant de tempétueuses disputes, de tentatives de réconciliation… ou de négociation de définitive séparation... Instillant ainsi dans tous les tiroirs narratifs, une revendication féminine et féministe émanant historiquement de Louise Michel et, dans une contemporanéité militante, celle de la femme d'aujourd'hui que sont les comédiennes Charlotte Zotto et Johanna Garnier.

Dans cet exercice unissant tant les références historiques documentées, les rappels à teneur pédagogique pour les jeunes générations contemporaines que nos désarrois actuels, l'auteur (et comédien) Régis Vlachos cite à la défense de l'art révolutionnaire et de la passion rebelle : la correspondance de Louise Michel avec Victor Hugo, Olympes de Gouges, "Le forgeron" - magnifique poème de Rimbaud écrit pendant et en estime de la Commune, "Toute cette Histoire" de Louise Attaque, la relation entre Louise Michel et Théophile Ferré, "Sans la nommer" de Georges Moustaki… et bien d'autres pépites alimentant ce "beuglant" original et burlesque.

Côté accusé est retranscrit, souvent avec précision, l'ignominie de cette troisième République qui, avec l'aide d'un pays étranger, massacra plus de 30 000 de ses concitoyens, et qui vit exercer le gouvernement honteux d'Adolphe Thiers et Jules Ferry.

Cette séquence historique oubliée qu'est la Commune, souvent seulement symbolisée par une reprise volontaire et militante du "Temps des cerises" par des artistes comme Motivés, Noir Désir ou Joan Baez, est un intelligent rappel, liant 1871 à aujourd'hui, à la nécessité permanente de réfléchir sur les déviances de la démocratie, de questionner les erreurs politiques passées et présentes, et d'alimenter l'indignation salvatrice.

Instillant une théâtralité inventive et épanouie, la mise en scène de Marc Pistolesi est riche et surprenante de trouvailles offrant aux trois comédiens un terreau propice à l'expression de toutes les facettes que peut exposer un cabaret déjanté, drôle et revigorant. Un grand coup de chapeau à Charlotte Zotto, Johanna Garnier et Régis Vlachos qui nous embarquent avec un enthousiasme peu commun dans ce spectacle "historique" dépoussiéré mettant en avant de belles idées révolutionnaires… sans prise de tête mais avec une réelle bonne humeur et une énergie salutaire.

Comédie musicale et burlesque.
Texte : Régis Vlachos.
Mise en scène : Marc Pistolesi.
Avec : Charlotte Zotto et Régis Vlachos.
Et les voix de Jack Frantz et Michel Papineschi.
Lumières, scénographie, costumes : Marc Pistolesi.
Régisseur : David van Tongerloo/Léo Delorme.
Compagnie du Grand Soir.
Durée : 1 h 05.
À partir de 12 ans.

•Avignon Off 2021•
Du 6 au 25 juillet 2021.
Tous les jours à 20 h 45, relâche les 15 et 22 juillet.
Théâtre La Luna, Salle 2, 1, rue Séverine, Avignon.
Réservations : 04 90 86 96 28.
>> theatre-laluna.fr