Au début est le noir total. Puis commence la visite de la grotte de Lascaux, en Dordogne, menée par Éliette, parée de son accent du sud-ouest et de sa lampe torche capricieuse. Conférencière dans l'âme, elle entraîne le public dans la caverne de Lascaux durant près d'un quart d'heure, donnant de multiples explications, mais ne pouvant s'empêcher de lancer des piques à des spectateurs non-initiés.

Cette découverte instructive est conçue comme le fil rouge du récit imaginé par le Collectif OS'O qui s'est inspiré de l'émotion que peut susciter les visites de Lascaux et Chauvet et de la sensation de proximité que l'on peut éprouver malgré les dizaines de milliers d’années qui nous séparent du Paléolithique. Ressenti alors comme un théâtre mystérieux, riche en êtres et en mondes disparus, en découvrant les images pariétales, pleines encore de vivacité par les mouvements représentés, il est possible d'inventer et/ou de concevoir les histoires anciennes qui furent racontées dans ces cavernes noires.

Ce "roman" préhistorique devient ainsi le prétexte pour conter trois récits contemporains qui s'articuleront autour de trois dessins pariétaux : "La licorne", "La scène du puits" et "Les bisons adossés". Ces narrations de la vie contemporaine ont en commun l'obsession pour la préhistoire des personnages modernes convoqués. L'exploration de la "grotte" devient alors un théâtre vivant où sont abordés des sujets sociaux et familiaux (père et fille, frère et sœur), professionnels (artiste et son commanditaire) sous forme de scènettes de la vie quotidienne.

Tout d'abord, pour "La licorne", nous faisons connaissance avec un préhistorien un peu dépassé qui se démène à la fois pour préparer sa conférence et pour sortir son adolescente de fille de la "caverne" qu’est devenue sa chambre. "La scène du puits" est, quant à elle, le théâtre du challenge – celui qui ne se présente qu'une fois dans une vie – auquel doit répondre une copiste et, bien sûr, le réussir : réaliser une reproduction de la fameuse scène du puits, dessin mythique de la grotte de Lascaux. Un défi qui connaît une difficulté imprévue : passer outre des experts bavards, donneurs de conseils, plus perturbateurs que constructifs.

Enfin, la séquence des "bisons adossés" met en scène une dispute entre un frère et une sœur que tout oppose. Elle, s'estimant spéléologue amatrice, à l'inverse de son frère, archéologue reconnu, à la notoriété avérée, tous deux se retrouvent coincés dans une grotte inconnue, se chicanent, puis finissent par se réconcilier autour de la découverte d’une gravure préhistorique.

À noter l'un des personnages, Martin, ayant l'allure d'un homme venu tout droit du Paléolithique Supérieur, mais parlant de manière contemporaine (pouvant faire penser à "Silex and the City", la bande dessinée créée par Jul). Celui-ci joue avec les idées préconçues sur la préhistoire, égratigne les clichés, intervenant en cassant le déroulement de la pièce à plusieurs reprises. Il fait les liaisons entre les séquences, allant jusqu'à signaler la fin d'un sketch, apportant du coup un certain rythme au texte.

Si cela nous a semblé manquer d'un fil conducteur, avec cette impression que rien n'est vraiment défini, force est de reconnaître que l'onirisme qui émerge, petit à petit, de la pièce donne au spectacle une dimension originale, créant ce lien particulier entre les origines de l'humanité, sa manière de vouloir laisser une trace et celle d'aujourd'hui perpétrant ce désir de récit, de narration, faisant de l'Homo Sapiens un Homo Narrans. Enfin, une distribution réussie, avec une interprétation juste et talentueuse de chaque comédienne et comédien, permet d'accrocher son attention aux thématiques abordées.
◙ Dominique Debeauvais

Un spectacle conçu par le Collectif OS’O.
Dramaturgie et écriture : Olivia Barron, Vincent Toujas et Tom Linton.
Assistante mise en scène (en juin 2024) : Marie Tison.
Avec : Elsa Bosc, Roxane Brumachon, Bess Davies, Mathieu Ehrhard, Baptiste Girard, Shanee Krön et Tom Linton.
Scénographie : Hélène Jourdan.
Assistante scénographie et costumes (en septembre 2024) : Salomé Vandendriessche.
Lumières : Jérémie Papin.
Costumes : Aude Desigaux.
Création sonore et musique : Martin Hennart.
Maquillages : Carole Anquetil.
Régie générale et son : Benoit Lepage.
Régie lumière : Véronique Bridier.
Sculpture et décoration : Charlotte Wallet, Marie Maresca et Lisa Porteix.
Construction lit : Loïc Ferrié et Benoit Lepage.
Production : Coralie Harnois et Fabienne Signat.
Production déléguée : Collectif OS’O.
Spectacle conseillé à partir de 15 ans.
Durée : 2 h.

A été créé les 2 et 3 octobre 2024 à La Passerelle - Scène Nationale de Saint-Brieuc (22).
>> lapasserelle.info

Tournée
8 au 11 octobre 2024 : Le F.A.B., Blanquefort (33).
16 et 17 octobre 2024 : Théâtre de l’Union à Limoges (87).
22 novembre 2024 : Centre Simone Signoret, Canéjan (33).
3 et 4 février 2025 : L'Odyssée, Périgueux (24).
6 février 2025 : Centre Culturel, Sarlat (24).
11 février 2025 : Théâtre Ducourneau, Agen (47).
13 février 2025 : Théâtre Le Liburnia, Libourne (33).
18 février 2025 : Champ de Foire, Saint-André-de-Cubzac (33).
21 février 2025 : M270, Floirac (33).
31 mars et 1er avril 2025 : Théâtre du Champ au Roy, Guingamp (22).
3 et 4 avril ou 24 et 25 septembre 2025 : Méta, Poitiers (86).

Rebecca et Paul se sont isolés dans une cabane à la montagne… pour tenter de sauver leur couple, pour faire le point après une trahison encore ardente. À moins que l’un des deux ait d’autres projets en tête. Ils ont décidé de se retrouver seuls, à l’écart du monde, de s’offrir du temps et de l’espace pour être honnêtes et s’écouter. À moins qu’ils ne soient pas seuls.

Après "Nature morte dans un fossé", précédent succès du groupe Vertigo, "Black Mountain" de Brad Birch est dans la même lignée, un spectacle noir mais non dénué d'humour, avec suspense et ambiances légèrement horrifiques… dans une forme légère pour s'adapter à toutes types de lieux.

Ici, Guillaume Doucet, Bérangère Notta et Alice Vannier du groupe Vertigo ont respecté les volontés (didascalies) de l'auteur en matière de scénographie. Ainsi on découvre un décor minimaliste avec pour seule structure délimitant l'espace un cube composé de ses seules arêtes (sans parois), mais matérialisé en fond par un mur de planches de bois simplement percé d'une fenêtre rectangulaire avec un rideau noir, seul élément composé, concret, suggérant la cuisine.

Ne voulant pas divulgâcher l'intrigue, je ne peux pas vous narrer le déroulement de cette pièce… mais sachez qu'il y a une maison dans la montagne au milieu des sapins, un oiseau mort, une douche qui coule, une hache qui disparaît… Autant de clins d’œil aux maîtres du suspens, de l'intrigue, comme Alfred Hitchcock, Michael Haneke, Stephen King ou David Lynch.

Tout est suggéré, se déroulant dans ce simple cube en bois. C'est en réalité le jeu des trois comédiens qui concrétise, donne la consistance à cette histoire qui pourrait sembler être qu'une simple dispute de couple à la suite d'une trahison conjugale, de l'un, des deux... Qui sait ! Mais sont-ils vraiment là pour se réconcilier ? Ou les dés sont-ils pipés d'avance ? Chacun sera à même de se faire sa propre opinion.

La mise en scène, la scénographie jouent la proximité avec les spectateurs, proche de la réalité du moment vécu. Le choix du décor, la direction d'acteurs et la mise en espace permettent une adaptation à différents lieux hors du cadre d'un théâtre conventionnel ou de lieux culturels limités au plateau. Les représentations dans des environnements variés, populaires ou symboliques - café, cantine universitaire, médiathèque, place centrale d'un quartier, etc. - peuvent interpeller des publics non coutumiers de la sphère "théâtre et culture" officielle !

Ce concept "hors les murs" prend, avec "Black Mountain", un sens complémentaire du fait même de son genre "thriller psychologique". Ce dernier, style classé littérature populaire, est sans aucun doute apprécié par des personnes pensant souvent que le théâtre ne s'adresse qu'aux gens "cultivés"… Elles sont donc peu enclines en général à entrer spontanément dans un théâtre. Le travail du groupe Vertigo peut ainsi se définir par une démarche visant à faire venir dans l'espace théâtral des personnes qui n'y vont pas habituellement, mais qui sont attirées ici par la forme du thriller. Thriller et hors les murs : deux façons réunies pour amener, attirer, un public vers l'expression dramatique.

Et cela marche… Après l'avoir démontré avec leur précédente création (plus de 130 dates), Bérengère Notta, Alice Vannier et Guillaume Doucet démontrent avec succès leurs capacités à occuper l'espace public et/ou urbain en proposant un spectacle de qualité, exigeant, ne tombant pas dans la facilité et emmenant les spectateurs dans une narration les prenant à bras le corps, comme témoin d'une possible, vraisemblable et inquiétante réalité !

Vu à La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc, le 12 octobre 2019.

Texte : Brad Birch.
Traduction : Guillaume Doucet.
Mise en scène, régie et jeu : Chloé Vivarès (en remplacement d'Alice Vannier), Bérangère Notta, David Maisse (en remplacement de Guillaume Doucet).
Regard extérieur : Gaëlle Héraut.
Production Le groupe Vertigo.
Coproduction La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc.
Durée : 1 h 10.
À partir de 14 ans.

>> Groupe Vertigo

A été représenté à Saint-Brieuc (22) du 8 au 12 octobre 2019 dans différents lieux.

Tournée
26 avril 2022 : Salle Roc'h Morvan, La Roche-Maurice (29).
27 avril 2022 : Salle Kerjadenn, Logonna-Daoulas (29).
28 avril 2022 : Salle de théâtre du Lycée Saint-Sébastien, Landerneau (29).
Ces trois représentations sont organisées par L'Atelier Culturel de Landerneau.
11 mai 2022 : L'Excelsior, Allonnes (72).
24 et 25 mai 2022 : Le Studio - Scène nationale, Dieppe (76).

Rebecca et Paul se sont isolés dans une cabane à la montagne… pour tenter de sauver leur couple, pour faire le point après une trahison encore ardente. À moins que l’un des deux ait d’autres projets en tête. Ils ont décidé de se retrouver seuls, à l’écart du monde, de s’offrir du temps et de l’espace pour être honnêtes et s’écouter. À moins qu’ils ne soient pas seuls.

Après "Nature morte dans un fossé", précédent succès du groupe Vertigo, "Black Mountain" de Brad Birch est dans la même lignée, un spectacle noir mais non dénué d'humour, avec suspense et ambiances légèrement horrifiques… dans une forme légère pour s'adapter à toutes types de lieux.

Ici, Guillaume Doucet, Bérangère Notta et Alice Vannier du groupe Vertigo ont respecté les volontés (didascalies) de l'auteur en matière de scénographie. Ainsi on découvre un décor minimaliste avec pour seule structure délimitant l'espace un cube composé de ses seules arêtes (sans parois), mais matérialisé en fond par un mur de planches de bois simplement percé d'une fenêtre rectangulaire avec un rideau noir, seul élément composé, concret, suggérant la cuisine.

Ne voulant pas divulgâcher l'intrigue, je ne peux pas vous narrer le déroulement de cette pièce… mais sachez qu'il y a une maison dans la montagne au milieu des sapins, un oiseau mort, une douche qui coule, une hache qui disparaît… Autant de clins d’œil aux maîtres du suspens, de l'intrigue, comme Alfred Hitchcock, Michael Haneke, Stephen King ou David Lynch.

Tout est suggéré, se déroulant dans ce simple cube en bois. C'est en réalité le jeu des trois comédiens qui concrétise, donne la consistance à cette histoire qui pourrait sembler être qu'une simple dispute de couple à la suite d'une trahison conjugale, de l'un, des deux... Qui sait ! Mais sont-ils vraiment là pour se réconcilier ? Ou les dés sont-ils pipés d'avance ? Chacun sera à même de se faire sa propre opinion.

La mise en scène, la scénographie jouent la proximité avec les spectateurs, proche de la réalité du moment vécu. Le choix du décor, la direction d'acteurs et la mise en espace permettent une adaptation à différents lieux hors du cadre d'un théâtre conventionnel ou de lieux culturels limités au plateau. Les représentations dans des environnements variés, populaires ou symboliques - café, cantine universitaire, médiathèque, place centrale d'un quartier, etc. - peuvent interpeller des publics non coutumiers de la sphère "théâtre et culture" officielle !

Ce concept "hors les murs" prend, avec "Black Mountain", un sens complémentaire du fait même de son genre "thriller psychologique". Ce dernier, style classé littérature populaire, est sans aucun doute apprécié par des personnes pensant souvent que le théâtre ne s'adresse qu'aux gens "cultivés"… Elles sont donc peu enclines en général à entrer spontanément dans un théâtre. Le travail du groupe Vertigo peut ainsi se définir par une démarche visant à faire venir dans l'espace théâtral des personnes qui n'y vont pas habituellement, mais qui sont attirées ici par la forme du thriller. Thriller et hors les murs : deux façons réunies pour amener, attirer, un public vers l'expression dramatique.

Et cela marche… Après l'avoir démontré avec leur précédente création (plus de 130 dates), Bérengère Notta, Alice Vannier et Guillaume Doucet démontrent avec succès leurs capacités à occuper l'espace public et/ou urbain en proposant un spectacle de qualité, exigeant, ne tombant pas dans la facilité et emmenant les spectateurs dans une narration les prenant à bras le corps, comme témoin d'une possible, vraisemblable et inquiétante réalité !

Vu à La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc, le 12 octobre 2019.

Texte : Brad Birch.
Traduction : Guillaume Doucet.
Mise en scène, régie et jeu : Guillaume Doucet, Bérangère Notta, Alice Vannier.
Regard extérieur : Gaëlle Héraut.
Production Le groupe Vertigo.
Coproduction La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc.
Durée : 1 h 30.
À partir de 14 ans.

>> Groupe Vertigo

A été représenté à Saint-Brieuc (22) du 8 au 12 octobre 2019 dans différents lieux.

30 et 31 janvier 2020 : Médiathèque de Domloup en partenariat avec L'Intervalle, Noyal-sur-Vilaine (35).
11 au 15 février 2020 : Centre culturel Athéna, Auray (56).
19 au 23 mai 2020 : Dieppe Scène Nationale, Dieppe (76).
Tournée 2020-2021 en construction…