Dire d'abord que Paulo Correia (vidéaste) et Gaële Bogossian (dramaturge) développent depuis de très nombreuses années une complicité sans faille, aboutissant à la création de formats théâtraux hors normes où le langage scénographique, tramé de vidéos "parlantes", fait partie intégrante des œuvres adaptées. S'il en était deux de ces adaptations de monuments littéraires à mettre en exergue – toutes le mériteraient – nous citerions volontiers "La Religieuse" de Denis Diderot, découverte en 2016, et "1984" lors du festival OFF de 2024.

Une icône numérique à allure de femme stéréotypée, à la voix numérisée et au look standard, pur produit d'une IA sophistiquée dont elle assume pleinement la filiation, nous accueille sur grand écran dans "son monde". Un monde dont les rênes lui ont été confiées par des dirigeants ayant renoncé à le gouverner tant il était devenu… ingouvernable. En quelques mots choisis, la créature définit sa mission… "Contrôler l'environnement, orienter les décisions afin d'assurer le bonheur de l'espèce humaine… en supprimant toute menace potentielle qui pourrait mettre en péril ce bonheur à nul autre pareil d'habiter un monde parfait".

L'adresse initiale close, place au New World Show où l'un des dix régulateurs mondiaux va, dans un numéro inspiré du pire des animateurs paillettes de la galaxie Bolloré, célébrer des incantations ressassées à l'envi. Une grand-messe médiatique orchestrée autour d'un verset coup de poing : "Chacun appartient à tous les autres". Aujourd'hui – tout conditionnement, Ivan Pavlov l'a montré en son temps, ayant besoin d'être entretenu sous peine de perdre de son efficience –, le prêche du boni-menteur en chair et en os sera orienté sur le monde d'avant pour en dresser un tableau apocalyptique propre à terroriser… Imaginez les horreurs d'une "mère" vivipare couvant comme une chienne sa progéniture expulsée de son bas ventre, d'un "foyer" exigu peuplé d'une marmaille criarde… Imaginez un monde monogame rongé par la passion et la culpabilité qu'il engendre. Et de rappeler "le grand effondrement" où des masses réclamaient de la "Culture !"… et qu'il avait fallu, pour le bien de tous, gazer.

L'ère des machines triomphantes "au service" de l'Homme nouveau, rendu ainsi disponible (selon cependant la caste à laquelle il appartient, tant cette société "idéale" est hiérarchisée, chacun ayant reçu in vitro la dose d'oxygène correspondant strictement à ses besoins, c'est-à-dire aux tâches auxquelles il sera assigné) pour consommer entre autres les plaisirs du sexe partagé. Surtout pas de sentiment et d'attachement particulier. Si d'aucuns venaient à oublier ce commandement princeps, une lumière rouge stridente le lui rappellerait illico presto et lui "proposerait" de prendre en urgence le comprimé "soma" du bonheur garanti… Les vidéos de l'espace du plateau divisé en cases sur deux étages, montreront de manière récurrente une pluie de gélules flotter en lévitation, remède extatique à toutes les frustrations et angoisses.

Dès lors, on suivra les destins de deux personnages – sur fond de vidéos, lumières et musiques expressives – en prise avec des "valeurs" qu'ils ont beaucoup de mal à accepter tant leurs désirs de singularité et de liberté entrent en conflit avec les préceptes du nouveau monde. D'abord, il y aura Bernard Marx, psychologue alpha+, dont l'attirance pour la solitude et l'absence de partenaires sexuelles connues font de lui un "déviant" potentiel. Amoureux de la très sexy Lénina, il aspire à être seul à seul avec elle, notamment dans un voyage au cœur de La Réserve sauvage. Ensuite, John, "Le Sauvage" sorti de la Réserve, fils d'une femme qui l'a enfanté par les voies naturelles, amoureux lui aussi de Lénina au point de rêver la demander en mariage pour retourner vivre heureux avec elle dans la Réserve.

Le premier aura beau tenter, lors des insistants rappels à l'ordre de l'IA, d'expliquer ses positions, l'Intelligence Artificielle lui coupera systématiquement la parole pour lui "proposer" un comprimé de soma afin de canaliser ses émotions antisociales. Pire, il finira par se faire acheter par l'IA… Le second, égaré dans un monde qui n'est décidément pas le sien, lui qui récite avec amour du Shakespeare, criera le dégoût qu'il ressent face à ce monde d'artifices où le soma est présenté comme une panacée, remplaçant allègrement l'alcoolisme et le christianisme, effets secondaires en moins. Un monde qui aura raison de lui après en avoir fait un objet de curiosité selon le principe qu'"il vaut mieux le sacrifice d'un seul homme à la corruption de tous".

Au travers de l'adaptation de cette fiction aux accents de réalité présente (cf. la place démentielle dont l'IA a hérité dans nos vies, sans parler des monstrueux data centers qui servent à l'héberger), le Collectif 8, rompu à l'art du théâtre littéraire, fait œuvre politique. Et même si le parti-pris assumé du genre du show télévisuel poussé à sa démesure risquerait parfois prendre le pas sur les enjeux dramatiques (ce qui n'était pas le cas dans "1984" où le tragique était en continu palpable), le langage de la vidéo omniprésente rend ce "Meilleur des mondes" – qu'est le nôtre – d'une actualité brûlante.
◙ Yves Kafka

Vu le 5 juillet 2026 au Théâtre de L'Oulle à Avignon

D'après Aldous Huxley.
Mise en scène et adaptation : Gaële Boghossian.
Avec : Matthieu Astre, Paulo Correia, Damien Rémy et Océane Verger.
Scénographie : Collectif 8.
Création vidéo : Paulo Correia.
Création musicale et sonore : Benoît Berrou.
Lumière : Tiphaine Bureau.
Par le Collectif 8.
Tout public à partir de 13 ans.
Créé le 13 mars 2024 à Anthea-Théâtre d'Antibes.
Durée : 1 h 30.

•Avignon Off 2026•
Du 4 au 25 juillet 2026.
Tous les jours à 19 h. Relâche le jeudi.
La Factory, Théâtre de l'Oulle, 19, place Crillon , Avignon.
Réservation : 09 74 74 64 90.
>> Billetterie en ligne
>> la-factory.org

Artaud (Damien Rémy) est sur scène devant son bureau sur lequel deux cahiers sont disposés. Nous voilà le 13 janvier 1947 au théâtre du Vieux Colombier dans une salle comble où l'intelligentsia française était réunie avec, entre autres, Adamov, Breton, Dullin, Gide et Picasso. Artaud doit tenir une conférence. Mais les mots ne viennent pas, il a du mal à s'exprimer bien qu'ils se raccrochent à ses cahiers où il avait consciencieusement préparé sa conférence. Ses propos sont bousculés. Artaud semble détruit par l'internement psychiatrique de 9 ans dont il a été l'objet et où il a été victime, entre autres, d'électrochocs. C'est ce moment que Damien Rémy joue, incarne, vit.

Artaud raconte son internement, ce qu'il pense du théâtre, sa perception du monde et de son rapport à l'autre. Il y a le conscient et cette autre chose qui l'interpelle, et dont il ne dit pas que ce pourrait être l'inconscient. Le poète raconte un bout de sa vie et de sa pensée sous forme de silences, de cassures avec une voix étouffée, hésitante et étrangement aiguë. Le jeu est de grande qualité.

e corps parle par le regard, la voix, les mains, les bras avec une gestuelle brisée, presque machinale, arrêtée parfois, nerveuse souvent. Le regard est très perçant, égaré, perdu. Tout dans le corps, la voix et le regard du comédien épousent des propos décousus, un tantinet insignifiant, brodée de brides de signification. Dans des enregistrements sonores qui ponctuent la pièce, la voix d'Artaud devient plus grave, plus calme, plus posée comme si deux moments cohabitaient dans des espaces-temps autres. Damien Rémy nous fait revivre ce périple langagier et corporel en faisant entrevoir la souffrance psychique d'Artaud. Le jeu est habité. Tout chez le comédien montre les cassures physiques et psychiques, par le biais du langage, d'Artaud.

Le silence habite l'espace de jeu dans lequel la voix d'Artaud étranglée, presque étouffée avec quelques envolées très aiguës, semble chercher, au-delà d'un mur symbolique d'incompréhension, une direction, un écho, un public.

D'après la Conférence du Vieux Colombier.
Mise en scène : Gérard Gélas.
Assistant à la mise en scène : Jean-Louis Cannaud.
Avec Damien Rémy.
Une création du Chêne Noir - Avignon.
Durée : 1 h 30.

Du 29 janvier au 12 avril 2015.
Du mardi au samedi à 19 h, dimanche à 15 h.
Théâtre des Mathurins, Paris 8e, 01 42 65 90 00.
>> theatredesmathurins.com