Au fur et à mesure de cette interview, on entre un peu plus dans la "fabrication" de cette pièce. Nous avons notamment tenté de comprendre ce qui avait motivé Quentin Defalt sur le choix de ce texte, très différent de ce qu'on a l'habitude de voir habituellement ("Lancelot" et le cycle des "Cadouins" notamment).

Le metteur en scène nous livre dans cet épisode son rapport à l'histoire, au rêve et à la mort. Le témoignage est vibrant !
Bonne écoute !

Texte : Aïda Asgharzadeh.
Mise en scène : Quentin Defalt.
Avec : Aïda Asgharzadeh ou Élisabeth Ventura, Benjamin Brenière, Matthieu Hornuss, Amélie Manet.
Scénographie : Natacha Le Guen de Kerneizon.
Lumières : Manuel Desfeux.
Costumes : Marion Rebmann.
Musique : Stéphane Corbin.
Ambiance sonore : Ludovic Champagne.
Masques : Chloé Cassagnes.
Compagnie Teknaï.
Durée : 1 h 30.

Prix Théâtre Adami 2016.
Coup de cœur de la presse Festival d'Avignon.

À partir du 9 septembre 2017.
Du mardi au samedi à 20 h 30, dimanche à 16 h.
Studio des Champs-Élysées, Paris 8e, 01 53 23 99 19.
>> comediedeschampselysees.com

À écouter : Épisode 1 avec Quentin Defalt et Aïda Asgharzadeh.

"Un homme qui a perdu son visage, c’est un homme qui a perdu son identité". C’est ce qu’affirme un des personnages de la pièce en parlant de ces soldats de la Première Guerre mondiale, amochés par les tirs d’obus, ces gueules cassées comme on les appelait alors. Et c’est un des sujets qui traverse la pièce. Mais pas seulement. Car avec "Les Vibrants", Quentin Defalt, le metteur en scène, et Aïda Asgharzadeh, l’auteure (aussi comédienne) mènent là une belle réflexion autour du masque et du théâtre.

Les comédiens y sont d’une justesse remarquable. Et dans cette pièce de commande, on retrouve avec plaisir la patte de Quentin Defalt qu'on avait pu voir notamment avec le cycle des Cadouins. Ici, le genre est autre, mais le traitement pas moins profond.
Écoutez ! Vous allez aimer...

À écouter : Épisode 1 avec Quentin Defalt et Aïda Asgharzadeh.

Texte : Aïda Asgharzadeh.
Mise en scène : Quentin Defalt.
Avec : Aïda Asgharzadeh ou Élisabeth Ventura, Benjamin Brenière, Matthieu Hornuss, Amélie Manet.
Scénographie : Natacha Le Guen de Kerneizon.
Lumières : Manuel Desfeux.
Costumes : Marion Rebmann.
Musique : Stéphane Corbin.
Ambiance sonore : Ludovic Champagne.
Masques : Chloé Cassagnes.
Compagnie Teknaï.
Durée : 1 h 30.

Prix Théâtre Adami 2016.
Coup de cœur de la presse Festival d'Avignon.

À partir du 9 septembre 2017.
Du mardi au samedi à 20 h 30, dimanche à 16 h.
Studio des Champs-Élysées, Paris 8e, 01 53 23 99 19.
>> comediedeschampselysees.com

À écouter : Épisode 2 avec Quentin Defalt et Aïda Asgharzadeh.

*"Nous sommes des vibrants, Eugène. Des vibrants ! Notre vraie vie, à nous, elle est là-bas, pas ici. Là-bas, dans le foyer incandescent de toutes les passions vécues ou rêvées". Sarah Bernhardt.

Au Val-de-Grâce où il est hospitalisé, Eugène va rencontrer les architectes de sa nouvelle vie et suivre les pas, ou plutôt l’ombre, d'un certain Cyrano de Bergerac… Les Gueules Cassées : de la mort à la vie…

À l’origine de ce texte, il y a l’exposition 1917 du Centre Pompidou de Metz où des moulages de visages de Gueules Cassées côtoyaient la production artistique de l'époque. Cette mise en parallèle a soulevé la question du lien entre le masque de guerre et le masque de scène : quand Eugène porte le nez confectionné par le docteur Morestin, il s'agit d'une prothèse ; quand il porte le nez de Cyrano, c'est un masque.

Cette recherche va de pair avec le questionnement identitaire. La Grande Guerre ravage tout sur son passage, le paysage comme le corps des hommes et engendre une nouvelle catégorie de blessés : les Gueules Cassées. Or, plus qu'un bras ou une jambe, l'altération de ce masque confronte le blessé au démantèlement de sa personnalité. Malgré les progrès médicaux (ce sont les balbutiements de la chirurgie esthétique) comment se reconnaître soi-même en quelque chose que quelqu'un d'autre a construit ?

C'est cette descente aux enfers que subit Eugène au Val de Grâce. Et c'est le rapport au masque de scène qui lui permettra de survivre. Grâce au théâtre, à Cyrano de Bergerac et à la persévérance de Sarah Bernhardt, il va découvrir ce qui est au-delà. Au-delà des masques, dans "le foyer incandescent de toutes les passions rêvées ou vécues". Et c'est là même qu'il va devenir un "vibrant ".

"Les Vibrants"
Tout public à partir de 10 ans.
Texte : Aïda Asgharzadeh.
Mise en scène : Quentin Defalt.
Avec : Aïda Asgharzadeh, Benjamin Brenière, Matthieu Hornuss, Amélie Manet.
Collaboration artistique : Damir Žiško.
Scénographie : Natacha Le Guen de Kerneizon.
Lumières : Manuel Desfeux.
Costumes : Marion Rebmann.
Musique : Stéphane Corbin.
Ambiance sonore : Ludovic Champagne.
Masques : Chloé Cassagnes.
Cie Teknaï.
Durée : 1 h 30.

● Avignon Off 2016 ●
Du 7 au 31 juillet 2016.
Théâtre Alizé,
15, rue du 58e Régiment d'Infanterie.
Tous les jours à 20 h 45.
Relâche les 19 et 26 juillet.
Tél. : 04 90 14 68 70.

Diffusion :
Actions Scènes Contemporaines
Anne-Charlotte Lesquibe, 06 59 10 17 63.
Carla Puidebat, 06 43 81 51 97.

Tout est parti d’un documentaire sur le sujet vu sur Arte. Quentin Defalt a alors décidé d’en écrire une pièce. Il faut dire que le thème est tentant. Ce travail est le fruit d’une réflexion et co-écriture entre Juliette Coulon, Thomas Poitevin et son fidèle collaborateur et brillant comédien Gaëtan Peau.

Au menu, vie ratée et inavouée de Sandrine Coste qui se rêve en Céline Dion. Pour Jérôme Planchet, le sosie de Michel Berger est un bon moyen de fuir une vie de vieux garçon bourré aux psychotropes. Enfin, reste Franck Lopes, sosie de Cabrel par nécessité, qui "cachetonne" de petits rôles en petits boulots, parce qu’il n’a pas d’autres choix.
Pour agrémenter le tout, Quentin Defalt dresse en fond de scène un écran géant sur lequel on observe de temps en temps ces sosies dans leur intimité, comme sous forme de mini reportages vidéo…

On est encore au tout début de cette création. Reste à espérer qu’il emportera l’adhésion d’un certain nombre de programmateurs et de directeurs de lieux. C’est l’objet des deux représentations qui ont lieu à la Maison du Théâtre et de la Danse d’Épinay-sur-Seine

En attendant, voici l'interview particulièrement réussi du personnage de Sandrine Coste (la jolie comédienne Juliette Coulon en interprète le rôle). C'est presque bluffant...

Texte, mise en scène, scénographie et vidéos : Quentin Defalt.
Assistant à la mise en scène : Damir Žiško.
Texte et avec : Juliette Coulon (Sandrine Coste, sosie de Céline Dion), Gaëtan Peau (Franck Lopes, sosie de Francis Cabrel) et Thomas Poitevin (Jérôme Planchet, sosie de Michel Berger).
Avec l'aimable participation de : Laury André, Lucien Barse, Brita, Leïla Guérémy, Matthieu Hornuss, Jørgen, Anne-Charlotte Lesquibe et Nastassia Silve.
Son : Ludovic Champagne.
Costumes : Juliette Coulon et Martine Briand.
Production : Teknaï.
Coproduction : Maison du Théâtre et de la Danse d’Épinay-sur-Seine avec le soutien du Théâtre 13.
Teknaï est en résidence à la Maison du Théâtre et de la Danse d’Épinay-sur-Seine.
Durée 1 h 15.

16 et 17 janvier 2016.
Création à la Maison du Théâtre et de la Danse d’Épinay-sur-Seine (93).
Renseignements : 01 48 26 45 00.
>> Maison du Théâtre et de la Danse

>> compagnie-teknai.com

Au fur et à mesure de cette interview, on entre un peu plus dans la "fabrication" de cette pièce. Nous avons notamment tenté de comprendre ce qui avait motivé Quentin Defalt sur le choix de ce texte, très différent de ce qu'on a l'habitude de voir habituellement ("Lancelot" et le cycle des "Cadouins" notamment).

Le metteur en scène nous livre dans cet épisode son rapport à l'histoire, au rêve et à la mort. Le témoignage est vibrant !
Bonne écoute !

Texte : Aïda Asgharzadeh.
Mise en scène : Quentin Defalt.
Avec : Aïda Asgharzadeh, Benjamin Brenière, Amélie Manet, Mathieu Hormus.
Collaboration artistique : Damir Žiško.
Lumières : Manuel Desfeux.
Scénographie : Nathacha Le Guen de Kerneison.
Costumes : Marion Rebmann.
Musique : Stéphane Corbin.
Création sonore et régie : Ludovic Champagne.
Masques : Chloé Cassagnes.
Maquillage : Alix Faure.
Compagnie Teknaï.
Durée : 1 h 20.

Avignon Off Du 4 au 26 juillet 2015.
Tous les jours à 20 h 05.
Théâtre de l’Alizé, 15, rue du 58e Régiment d'Infanterie, Avignon, 06 83 25 24 52.
>> theatrelalize.com

À écouter : Épisode 1 avec Quentin Defalt et Aïda Asgharzadeh.

● AVIGNON OFF 2016 ●
Du 7 au 31 juillet 2016.
Théâtre Alizé,
15, rue du 58e Régiment d'Infanterie.
Tous les jours à 20 h 45.
Relâche les 19 et 26 juillet.
Tél. : 04 90 14 68 70.