Parce que les divas, je les aime aussi très jazzy, je vous invite à découvrir, si vous ne la connaissez pas, la chanteuse Françoise Fognini et sa chaude voix de contralto pour une jolie promenade musicale éclectique. Cette musicienne à l’allure de brune fatale nous entraîne avec ses amis musiciens dans le rêve d’un Paris nocturne aux pavés luisants. Un Paris cinématographique qui balance au son d’un vocal jazz opulent grâce à des titres aux climats variés, qu’on peut déjà écouter dans un CD très personnel gravé cette année, "Place Vendôme" - un titre qui me fait invinciblement penser au superbe film de Nicole Garcia.

Entre improvisations, scat et swing, entre chanson française, jazz et classique, entre déambulations urbaines et souvenirs mythiques, Françoise Fognini nous racontera des histoires qui nous emmèneront loin avec sa belle équipe formée de complices - les mêmes que sur l’album. Parce que la musique c’est aussi une histoire d’amitié pour cette chanteuse qui n’hésite pas à multiplier les "excursions", au théâtre par exemple. C’est dire que le concert qu’elle nous propose risque de nous en faire voir de toutes les couleurs, et pas seulement vocales-instrumentales ! Les amateurs ne s’y sont pas trompés, l’album est un "Must" pour la radio TSF Jazz.

● Concert de sortie d'album au Sunside Jazz Club,
le mercredi 29 mai 2013 à 21 h,
60 rue des Lombards, Paris 1er, 01 40 26 46 60.
>> sunset-sunside.com

Françoise Fognini, chant.
Sylvain Gontard, trompette.
Richard Razafindrakoto, piano.
Manu Marches, contrebasse.
David Georgelet, batterie.
Julio Goncalves, percussions.

● Françoise Fognini "Place Vendôme".
Label : Respire Music.
Distribution Codaex.
Sortie : 23 janvier 2013.
>> francoisefognini.com

Un album en noir et blanc, au carrefour de multiples influences mais terriblement jazzy, se tissant sur le canevas d'un travelling musical prenant sa trame d'un fil de voix entre lin et soie... et se déroulant sur des orchestrations aériennes aux ambiances nocturnes "blue night"... comme une balade "autour de minuit".

C'est sous la forme d'un quintet qu'elle nous propose son voyage vocal au pays des notes bleues et, dès le premier titre "Joy Jones" (composé par le trompettiste Jeremy Davenport, texte F. Fognini), la structure de celui-ci apparaît comme évidente avec une ligne de contrebasse staccato mais fluide (Manu Marches), une arrivée du piano discrète, délicate (Richard Razafindrakoto), limpide comme un ruisseau et, immédiatement, la voix déjà aérienne de Françoise Fognini... partant vers le lointain, sur un chemin imaginaire où se trouve "l'autre", qu'il soit rouge soleil ou rouge cœur. À la fois évanescent et intérieur, mais intense, son chant est vite rejoint par la trompette très "Miles" de Sylvain Gontard qui, tel un vent ludique, se fait compagnon de jeu. En second plan, les balais de David Georgelet, eux, se font caresses.

Dès le premier morceau le ton est donné et on sait que le quintet (augmenté sur deux titres par Julio Goncalves aux percussions) sera l'instrument parfait pour l'élaboration des différents univers musicaux de l'album. Le voyage suivant en est la preuve avec "Close Your Eyes", standard de 1933 signé Bernice Petkere et ici dans la version arrangée par Ray Barretto. C'est notamment sur ce titre que sévit avec finesse Julio Goncalves développant un jeu rythmique très swing et "chaloupé", fidèle au latin jazz de Ray. En appui, le piano sonne percussif et la trompette orne d'une arabesque délié le phrasé de Françoise Fognini.

"Place Vendôme" est, lui, un titre basé sur un thème de Bob Cunningham, "Echoes of blues", gravé en 1976 par Freddie Hubbard, un des trompettistes qu'affectionne Sylvain Gontard. Un morceau en forme de scénario qui nous conduit au cœur de la nuit... noir comme un film policier des années cinquante... street-movie à l'atmosphère étrange et légèrement poisseuse distillée par la trompette d'un vieux musicien tapi dans l'ombre d'une ruelle au macadam humide et collant... Miles Davis et Louis Malle ne sont pas loin...

Les titres suivants sont autant de voyages, d'histoires prenant leurs sources musicales dans une riche palette variée et colorée. Que ce soit "Night Bird", reprise d'un chorus de Chet Baker où la trompette se fait lumineuse sur les frises "scatées" de notre chanteuse, secondée intelligemment par le swing de la contrebasse de Manu Marches ; "La Moitié du Monde", reprise sensuelle et chic de "Take The A Train" du Duke où les balais de David Georgelet se font pressants en osmose avec le groove appuyé de la contrebasse ; le délicat et mélancolique "I'm Old Fashioned" ou encore l’incontournable standard de Monk, "'Round Midnight", interprété avec une réelle fraîcheur vocale sur un tempo qui tourne sans faillir, tous sont de belles représentations du monde mélodique où Françoise Fognini aime à vagabonder, laissant son imagination écrire de nouveaux petits contes en forme de partitions...

De ces vagabondages naissent aussi de vrais créations comme l'étonnant, l'anatomique "Cœur Cru" aux battements rythmiques soutenus et le swinguant "Phare" où, une nouvelle fois encore, Sylvain Gontard pose son superbe phrasé, souple et dense.

En treize titres, standards ou inédits, Françoise Fognini peint ainsi, par petites notes, un tableau où se dessinent ses multiples influences et son plaisir, sa passion à exprimer les différentes nuances de sa voix. "Place Vendôme" étant un premier album, ce premier portrait dessiné nous laisse espérer un prochain opus où quelques unes des voies explorées ici seront développées et gratifieront à nouveau nos oreilles de son élégante voix !

● Françoise Fognini "Place Vendôme".
Label : Respire Music.
Distribution : Codaex.
Sortie : 23 janvier 2013.

● Concert de sortie d'album au Sunside,
60 rue des Lombards, Paris 1er,
le mercredi 29 mai 2013 à 21 h.
>> sunset-sunside.com

Avec la poésie comme exigence textuelle, l'ouverture aux musiques de monde pour tisser la trame de ses compositions - tantôt chatoyantes, tantôt sombres -, la complicité instrumentale comme credo et le partage/échange comme terrain d'aventures, Frédéric Pagès poursuit, depuis des années, un parcours artistique atypique, d'un continent à l'autre, au fil des rencontres, des fidèles collaborations, variant les pratiques artistiques... et développant l'originalité de ses créations.

Dans la multitude de ses aventures, on peut notamment retenir la création et l'animation, dans les années quatre-vingt-dix, de l'AGEM (Atelier Grenoble Espace Musical) ; ses nombreux concerts et créations (dans le cadre de l'Année de la France au Brésil) en Amazonie, à Diadema et à Porto Alegre ; son projet "Avec Nougaro" en cours d'élaboration, avec la complicité de Hélène Nougaro ; et ses différentes mises en musique de poèmes de Hugo, Rimbaud, Audiberti, Sulivan, Cendrars, Louÿs, Garcia Lorca, Guimarães Rosa, Césaire, Kerouac, etc.

Mais Frédéric Pagès est bien plus que tout cela. Artiste polymorphe, il enchaîne aussi les expériences d'écritures musicales (basées sur le terreau de ses fidèles collaborations, dont le percussionniste Xavier Desandre-Navarre) et poétiques - dont le projet "Manual de Literatura (En)cantada pour la ville de Diadema au Brésil. Son nouvel album, "Entre délices et terreur", est à l'image de cette ouverture et de cette insatiable curiosité.

Sur des textes de sa composition, il entame une nouvelle danse créatrice, appelant à de nouvelles pulsations instrumentales. Turbulences plus électriques, syncopes informatiques confrontées à des instrumentations plus classiques où cordes et cuivres imposent leur présence. Dans ce champ créateur fertile, on retrouve l'Alter Quintet et de fidèles compagnons dont Pascal Pallisco à l'accordéon et Xavier Desandre-Navarre aux percussions.

"Je suis dans la danse étrange" : Premier titre... Premiers coups d'archers (de l'Alter Quintet), immédiatement la voix se pose sur le fil de la contrebasse... et la danse des mots commence. Danse étrange qu'emmène Frédéric Pagès entre chant et récit, respiration presque incantatoire. Souffle qui se poursuit, sur des lignes féminines avec "Farouche". Notes jazzy posées sur le phrasé délicat, subtil de l'harmonica de Mauricio Einhorn et les envolées de Jesse Sadoc au flugelhorn (bugle).

Poétique écologique, contemporains et lucides vers tissés "Entre Sacre et massacre", entre Apollinaire et Éluard... désespérant retour de l'Enchanteur pourrissant sur la Terre... bleue comme une orange. Au-dessus de la ronde planète, jaillissant comme d’improbables pics tourmentés, "Les Paraboles de l'antenne". Mécaniques et informatiques syncopes cathodiques pour une diatribe en rimes sur fond de forêts paraboliques diffusant au quotidien son venin visuel hypnotique.

Souvenirs cahotants et bariolés de voyages, assis au fond d'un vieux bus brinquebalant... Musique enjouée pour laisser défiler les nostalgiques images qu'on n'aime pas... qu'on ne veut pas oublier... "Oh qu'un vieil autocar" est une fraîche balade/ballade qui nous rappelle que Frédéric Pagès s'est nourri tant d'ombres que de lumières... et qu'ici, la luminosité à de belles couleurs latines.

En toute logique, le titre suivant, "Allons voir le soleil" prolonge le voyage pour se laisser caresser par la chaleur humide sur les bords de l'Amazonie. Ambiance et formation brésilienne, enregistré à l'ombre du Corcovado de Rio de Janeiro. La minute qui suit est celle du "Bouffon"... de celui qui est prêt à baisser son pantalon pour une futile minute de gloire... à la télévision... Phrasé bref et doucement rageur dans l'ombre d'un maître parmi d'autres... Léo n'est pas loin !

Laissons maintenant un peu de mystère... Les quatre titres suivants sont propices à l'exploration... L'art du voyage étant l'art de la découverte, "Entre délices et terreur" se lit, s'écoute à cœur ouvert. L'aventure est intense, dense... et mène la danse sur les rayons lumineux d'une poésie, belle car intelligente, mais simple et fluide. De celle qui, entre clair et obscur, nous pousse à l'évasion, vers des horizons accueillants où nos errances s'effacent sur des rythmes jazzy-brésiliens...
À écouter d'urgence ou à voir en concert actuellement à Paris !

• Frédéric Pagès "Entre délices et terreur".
Sortie en mars 2012.
Label (et distribution) : Le Grand Babyl.
Pochette et livret réalisés par le peintre africain Freddy Mutumbo.

• Frédéric Pagès en concert.
Accompagné de Xavier Desandre-Navarre (percussions), , Alfonso Pacin (guitare), Pascal Pallisco (accordéon) & Invités.
Du 1er au 23 juin et du 7 au 29 septembre 2012.
Vendredi et samedi à 19 h 30 (relâche exceptionnelle le 21 septembre).
Théâtre Les Déchargeurs, Paris 1er, 08 92 70 12 28.
>> lesdechargeurs.fr