C'est pourtant ce qu'a réussi Armelle Hédin (également metteure en scène), directrice de la société de production et de diffusion de spectacles "Avril en Septembre", en concevant ce cabaret pas banal tant par sa distribution hétéroclite que par l'extrême qualité des artistes et des numéros présentés. Avec, pour parfaire ce cocktail improbable, de fortes doses d'humour déjanté, de burlesque aux accents virtuoses et de démesure mâtinée d'une franche dérision.

Le concept de ce type de production a l'avantage de rassembler un plateau très varié, donnant un aperçu gourmand de ce qui peut se faire de mieux dans le comique, le cirque et la musique ; mais avec l'inconvénient d'une distribution changeante en fonction des dates de représentations de chacun. Néanmoins la formule fonctionne bien même si on peut regretter un léger déséquilibre entre la première et la deuxième partie de soirée (la première étant supérieure en densité et en énergie) lors de la prestation du 3 février 2016 auquel nous avons assisté.

Comme dans tout bon cabaret ou cirque, il se doit d'y avoir un maître de cérémonie, mi-monsieur Loyal mi-clown. Ici, celui-ci se conjugue au féminin et prendra des allures de Diva hispanique avec la sensuelle, légèrement barrée (et aux propos souvent épicés), Maria Dolores... sublime, clownesque et sulfureuse à souhait !

Fil rouge de la soirée, tout autant chanteuse excentrique que clown blanc, Maria Dolores est secondée dans cette deuxième "fonction" par Jean-Jacques (excellent Christian Tétard, à la densité comique d'un Keaton), clown régisseur de plateau, faisant office d'Auguste, aux entrées inattendues et aux sorties fracassantes.

Côté invités réguliers ou moins, on retrouve avec un immense plaisir les Sea Girls qui interprètent quatre extraits de leur deuxième spectacle, "Les Sea Girls fêtent la fin du monde". Malicieuses et mutines en diable, leurs apparitions distillent à chaque fois un air de fête, à la fois coloré et joyeux ; et un (gros) brin de folie vivifiant. Étant actuellement à l'affiche de La Nouvelle Ève avec leur nouvelle création "La Revue", elles peuvent être absentes à certains moments de la tournée.

La virtuosité verbale, quant à elle, est représentée par les trois compères du Moustache Poésie Club dont l'impertinente faconde n'a d'égale que leur audace humoristique fleurie. La virtuosité muette, de son côté, est admirablement assurée par les Paraconteurs, un duo qui s'exprime avec des expressions déconcertantes, entre émotions furtives et humour noir, qui n'est pas sans rappeler la plasticité corporelle et mimique d'un Harold Lloyd ou d'un Harry Langdon. Ces deux formations n'apparaissent que sur certaines dates.

Dans les permanents du programme, Immo occupe une place particulière. Artiste inclassable, il est au cirque ce que Gustave Parking est au théâtre de rues. Homme orchestre, non pas d'instruments mais de numéros (jonglage, monocycle XXL, improvisations musicales, etc.), il diffuse avec une permanence spectaculaire un verbiage hilarant et réussi avec une dextérité déroutante à impliquer les spectateurs dans ses délires les plus fous.

Cerise sur le gâteau, sont conviés, au menu de ce délirant cabaret, le grand (en taille et en talent) Yanowski et son étrange pianiste Fred Parker qui, ensemble, ont connu avec leur invention – Le Cirque des Mirages - un succès au-delà de nos frontières. Ici, ils offrent au public, toujours baignées dans une ambiance rappelant l'expressionnisme allemand époque Robert Wiene ou Murnau, trois titres issus de leur répertoire habituel : "L'Amour à mort", "La Partie de cartes avec le Diable" et "Tonight in the night".

Enfin, en artistes de cirque invités, peuvent être présents Thomas Trichet, acrobate à la fluidité athlétique, qui pratique la Roue Cyr avec une réelle élégance ; Caroline Siméon qui excelle, quant à elle, au trapèze ; et Ava, la dame en verte (Orianne Bernard), clown original à la démarche lascive, féline et voluptueuse, qui nous propose notamment une torride recette de cuisine bourrée de sensualité et "so sexy".

Le Cabaret Extraordinaire est un vrai spectacle grand public, permettant de découvrir les différentes facettes d'expressions artistiques naviguant entre ce qu'il est traditionnel d'appeler le "music-hall" et ce qui compose aujourd'hui "le nouveau cirque et les arts de la rue". Une belle réussite pour avoir de nouvelles étoiles dans les yeux !

De et avec : Maria Dolores, Christian Tétard, Le Moustache Poésie Club, Les Sea Girls, Immo, Les Paraconteurs, Yanowski et Fred Parker le duo du Cirque des Mirages, Caroline Siméon, Thomas Trichet, Ava La Dame en Verte...
Mise en scène : Armelle Hédin.
Lumière : Stan Davenel.
Son : Fabien Aumenier.
Durée : 2 h 20 avec entracte.

Tournée
27 février 2016 : Centre culturel Marx Dormoy, Grand-Quevilly (76).
8 avril 2016 : Espace 93 - Victor Hugo, Clichy-sous-Bois (93).
9 avril 2016 : Centre Culturel Georges Pompidou, Vincennes (94).
15 avril 2016 : Théâtre Claude Debussy - Palais des Festivals, Cannes (06).
26 avril 2016 : L'Embarcadère, Saint-Sébastien-sur-Loire (44).
6 mai 2016 : Relais Culturel - Théâtre, Haguenau (67).

Époustouflants Yanowski et Fred Parker (au piano) dans leur précédent spectacle. Tant ce couple nous régalait par la maîtrise de leur jeu. Toujours délicat donc de se renouveler après un si long succès. On devine alors la raison d’embarquer avec eux dans cette aventure un troisième regard, Sarkis Tcheumlekdjian (aussi talentueux que son nom est imprononçable. Cet artiste a fait les beaux jours d’Avignon avec Erendira notamment …).

L’univers tout en clair obscur du metteur en scène vient frapper celui de Yanowski et Fred Parker avec une force intéressante. Du halo de lumière à l’univers sonore très réussi, le spectateur ère sur une mer agitée et inquiétante. Mise en scène qui vient enrichir un peu plus la langue de Yanowski "coincée" quelque part vers la fin du XIXe siècle, dans un univers "fantastico-fantasmagorique". Avec cette équipée à deux voix, composée d’un capitaine et de son équipage (polyphonie du piano de Fred Parker), le public se balance volontiers au rythme des cordages et traverse avec les deux compères "les brumes de ce rêve éveillé".

À travers Vagabonds des mers, on retrouve (en partie) ce qui nous avait déjà bluffés avec le premier spectacle du Cirque des Mirages… un jeu impeccable, un texte qui résonne et fait sens au milieu de phrases musicales très visuelles. Mais le sujet et le style sont radicalement différents. Tel le chant de Circé, on en demeure pas moins happé par cette "auberge des souvenirs". Un des points qui fait leur force aussi, c’est qu’il y a toujours dans les spectacles de Yanowski et Parker un je ne sais quoi de déjà vu, sans trop savoir quoi ni comment... Comme si l’on connaissait déjà un peu cette "putain [du spectacle] défraîchie qui gueule sa rengaine aux passants".

Le sujet ? Pensez au beau "Voyage" baudelairien. Se sont-ils inspirés de ce poème ? Il résonne en tout cas comme une évidence pour le spectateur peu à peu embarqué par le récit…

"Ô le Pauvre amoureux des pays chimériques !
Faut-il le mettre aux fers, le jeter à la mer,
Ce matelot ivrogne, inventeur d'Amériques
Dont le mirage rend le gouffre plus amer ?

Tel le vieux vagabond, piétinant dans la boue,
Rêve, le nez en l'air, de brillants paradis ;
[…]"

En sortant, on emporte avec nous un peu du "silence moite de cette brume", quelques notes, par-ci par- là, qui se balancent au bout d’un cordage… et puis leur jeu bien sûr… un exercice de style à lui tout seul.

Texte : Yanowski.
Musique : Fred Parker.
Mise en scène : Sarkis Tcheumlekdjian.
Avec : Yanowski et Fred Parker.
Lumières : Sébastien Béraud.
Costumes : Marie-Pierre Morel-Lab.
Son : Eric Dupré.

Du 4 avril au 31 mai 2013 à 19 h.
Théâtre Michel, Paris 8e, 01 42 65 35 02.
>> theatre-michel.fr

Pour les définir, on fait appel au théâtre expressionniste. Oui, il y a bien un peu de cela. Des récits de vie montrés dans le reflet d’un miroir déformant. L’usage suggestif de l’ombre et de la lumière exagère les formes, saccade le rythme, découpe les gestes. Les « r » sont roulés et les mots distordus. Un accent de vieux Paris populaire aussi, un vent de nostalgie souffle sur le jeu de Fred Parker (au piano) et de Yanowski (au chant, au jeu et à la voix). Mais ce serait bien vite résumer leur talent. Bien malheureux ceux qui aiment mettre les artistes dans des cases. À mi-chemin entre cabaret et théâtre, impossible d’enfermer ces deux génies… pourtant résolument modernes et absolument déroutants. Leur spectacle ? Un cri fantasmagorique. Des chimères racontées en chanson.

Ici, un pianiste au regard torve nous entraîne avec une dextérité impressionnante dans les méandres d’un univers tout en trompe-l’œil. Là, un homme aux allures indéfinissables : le mélange d’un Klaus Nomi et d’un Maximilian Schreck (Nosferatu). Presque inquiétantes, ces figures allégoriques plantent le décor et installent le spectateur dans un univers fascinant. La gestuelle de Yanowski est aussi précise et habile que celle d’un magicien : le corps est étiré. Souple et léger, il captive. Surtout les mains, qui sont longues et effilées. Cette gestuelle est un vrai défi à elle toute seule. Elle est réglée avec une "précision de métronome" entre deux complices au duo impeccable. Bluffant !

Mais encore, s’il n’y avait que cela. Un peu de poudre de perlimpinpin sur un travail bien huilé… Les textes, cyniques et corrosifs, sentent le stupre et l’alcool de Baudelaire, respirent le Faust de Goethe et attirent comme Gautier devant son Omphale. On flotte dans une sorte d’irréalité poétique, à l’amour à la mort. Entre cruauté et gouaille, le rire nous chatouille aussi. Ce "cirque" aux mille "mirages" est une foire aux monstres. Une respiration tout en "men-songe" dans laquelle on est littéralement happé.

Ce cabaret est un leurre intense, une belle lumière stellaire qui porte et nous transporte dans un univers artistique qui repousse un peu plus les frontières du dicible. Mais comme ils disent : "C’est bon de croire aux mirages".

(vu le 7 mars 2011, au Théâtre du Petit Saint-Martin)

Avec : Yanowski et Fred Parker.
Lumière : Fred Brémond.
Costumes : LM Tailors.

Du 8 juillet au 31 juillet 2011 : Festival d’Avignon.
22 h 30, Théâtre Le Chien Qui Fume,
75, rue des Teinturiers, Avignon.
Tél. : 04 90 85 25 87.

Le 29 avril 2011 : Cachan.
Du 5 au 8 mai 2011 : Lutry (Suisse).
Le 18 juin 2011 : La Puce à l'Oreille / Riom.
Le 1er juillet 2011 : Festival de Carqueiranne.
www.cirquedesmirages.com/