Ce spectacle, c'est avant tout un livre publié par les Éditions Flammarion en 2019 et qui a reçu en 2021 le 1er prix " La Science se livre". L'auteur en est Manu Houdart, professeur de mathématiques belge et personnage assez emblématique dans son pays. Manu Houdart vulgarise les mathématiques depuis plusieurs années et obtient le prix de " l'Innovation pédagogique" qui lui est décerné par la reine Paola en personne. Il crée aussi la maison des Maths, un lieu dédié à l'apprentissage des maths et du numérique par le jeu.

Chaque chapitre de cet ouvrage se clôt par un "Waooh" enthousiaste. Cet enthousiasme opère aussi chez les spectateurs à l'occasion de cet one-man-show exceptionnel. Un spectacle familial et réjouissant dirigé et mis en scène par Thomas Le Douarec, metteur en scène du célèbre spectacle "Les Hommes viennent de Mars et les femmes de Vénus".

N'est-ce pas un pari fou que de chercher à faire aimer les mathématiques ? Surtout en France, pays où l'inimitié pour cette matière est très notoire chez de nombreux élèves. Il suffit pour s'en faire une idée de consulter les résultats du rapport PISA 2022. Rapport édifiant : notre pays se situe à la dernière position des pays européens et avant-dernière des pays de l'OCDE.
Il faut urgemment reconsidérer les bases, Monsieur le ministre !

Et si pour cela vous vous rendiez au Théâtre du Gymnase où vous découvririez un one-man-show, très très "maths chaud" et virevoltant lequel, peut-être, vous apporterait pour vos prochaines réformes des idées clairvoyantes auxquelles les élèves adhèreraient indéniablement.
Redonner aux élèves et aux traumatisés des maths le plaisir d'apprendre et de comprendre : c'est là le pari visionnaire de notre professeur comédien hors pair.

C'est une vision bien différente de tout ce qui s'apprend à l'école que nous propose Manu Houdart en nous faisant découvrir par exemple que les maths peuvent véhiculer toute une palette d'émotions extrêmement originales et improbables.

Le prof comédien Manu est un enseignant éminemment sympathique et ce qu'il nous présente est enthousiaste et ludique à souhait. L'ensemble du spectacle est sublimé par la mise en scène de Thomas Le Douarec qui a su entendre avec justesse les desiderata particuliers du mathématicien illuminé. Savez-vous par exemple que le bonheur et l'amour peuvent dépendre d'une simple équation ? Ou encore que le théorème de Pythagore peut se glisser dans un match de foot ?
Et pourquoi le prix Nobel de mathématiques n'existe-t-il pas ?

"Finalement, pourquoi ne nous explique-t-on pas les maths simplement, c'est tellement possible. C'est facile !" (sic).

De ce spectacle duquel on sort éblouis et conquis, le comédien interpelle largement le public. On rit, on s'émerveille, on s'émeut aussi. C'est vivant, amusant, unique en son genre et nul besoin d'être un peu maso pour se rendre au Théâtre du Gymnase ! Parce que les mathématiques nous côtoient au quotidien sans que nous le sachions bien souvent. Tout le talent de Manu Houdart est de nous le faire découvrir. Il y parvient admirablement sans failles aucune, sans une once de temps mort tout au long de cette heure et quart de show fascinant et époustouflant. Quelle prestation virevoltante que cet one-man-show ! Quel talent ! Quelle élégance aussi, autant dans le propos que dans la mise en scène, les deux portés avec brio par un comédien remarquable !

Certaines frustrations chez certains d'entre nous envers les maths disparaissent sensiblement au fil du spectacle et on en arriverait presque à aimer la matière en question. On s'interroge en tout cas sur ce qui a bien pu nous manquer dans notre scolarité pour que les maths aient pu nous laisser ainsi de marbre !

Texte : Manu Houdart.
Mise en scène : Thomas Le Douarec.
Avec : Manu Houdart.
Lumière : Mathieu Charvot.
Cie Thomas Le Douarec.
"Very Math Trip" de Manu Houdart, Éditions Flammarion, novembre 2019.
Durée : 1 h 20.

Depuis le 2 février 2025.
Dimanche à 14 h 30.
Théâtre de la Madeleine, Paris 8e, 01 86 47 23 71.
>> theatre-madeleine.com

Un courrier des États-Unis permettra à la fillette de le rencontrer avant son décès et, de là, jaillira un désir vertigineux d'une vie future romanesque, chapeautée de musique et de chansons soul.

Blonde aux yeux bleus et aux cheveux frisés, née à Boulogne-sur-Mer dans le Pas-de-Calais, Caroline Devismes pioche dans sa culture et les nouveaux gènes qu'on lui a attribués pour nous proposer une comédie musicale dans laquelle trois comédiens chanteurs musiciens – dont leur régisseur son et lumière – revisitent tous les moments standards de la musique afro-américaine.

Les amatrices et amateurs de théâtre connaissent forcément Caroline Devismes, ravissante chanteuse-comédienne-danseuse-musicienne, dernière meneuse de revue des Folies Bergères, et son comparse, Alex Anglio, qui illuminent avec brio et talent la scène parisienne depuis plusieurs années.

"Le Jour où je suis devenue chanteuse black" est un véritable OTNI (Objet Théâtral Non Identifié) oscillant entre humour musical, cabaret burlesque, drame autobiographique et comédie musicale, dont l'écriture, commencée il y a douze ans, foisonnait d'idées et de propositions en tous sens… Mais il a bien fallu mettre des limites et imposer un cadre face à la vie de Caroline Devismes, tellement foisonnante et inimaginable !

Ce nouveau spectacle, au Café de la Gare, dont c'est la deuxième version (la première ayant été montée en 2012 pour le Festival d'Avignon) explore, à bien y regarder, le besoin que chacun et chacune d'entre nous a certainement ancré en lui ou en elle : savoir quelles sont nos racines et, finalement, qui on voudrait être…

"Mais nous ne voulions pas traiter avec gravité ce thème de la quête d'identité, comme cela est très souvent le cas ! Nous avons opté bien davantage pour un théâtre burlesque, bardé d'humour autour notamment de certains passages de la vie de Caroline, emplis pour le moins d'émotions fortes. De plus, je crois beaucoup à cette formule magique qui dit que "la liberté naît des contraintes" et aussi à l'art de la rupture (qui fait passer le spectateur du rire aux larmes) et que ce dernier est une recette idéale pour un spectacle idéal", Thomas Le Douarec.

Le pari est largement gagné ! Le fabuleux destin de Caroline Devismes, mêlant histoire d'amour, paillettes, chansons de la Motown, musique soul, est remarquablement porté par le talent exceptionnel de la comédienne qui éblouit littéralement le public, lequel a bien du mal à tenir assis sur son fauteuil tant l'énergie sur scène est palpable et virevoltante…

Les performances de la comédienne et des deux comédiens sont brillantes, comme des diamants bruts, ainsi que punchy et décoiffantes. Caroline Devismes chante à merveille – ses montées dans les aigus sont impressionnantes – et les chansons soul qu'elle interprète emportent l'âme du public sans commune mesure (en anglais "soul" ne signifie-t-il pas "musique de l'âme").

Les deux frères de composition du spectacle, Les Sparkling Twins, Medhi Bourayou et Alex Anglio, alias Peter et Stevie Sou – à la fois pianistes, batteurs, chanteurs, danseurs, confidents et amoureux – épaulent bien brillamment la comédienne et séduisent, eux aussi, le public par leur humour décalé et sincère via leurs attitudes ou leurs répliques.

Il est vraisemblable que le grand-père de Caroline Devismes, auquel ce spectacle rend hommage, aurait été très fier de découvrir sa petite-fille ainsi métamorphosée en Diva outre-atlantique.

Un moment incontournable de ce spectacle, savamment mis en scène et interprété, est celui où Caroline revisite ses années passées aux Folies Bergères, à travers lequel le message est loin d'être subliminal : être danseuse de revue n'est pas chose si simple qu'il y paraît ! Loin de là ! Le sourire imposé cache bien souvent de nombreuses contraintes. Mais il faut sourire coûte que coûte, perché sur des talons de 10 cm, avec les baleines des lourdes coiffes qui compriment le corps… À bien y regarder, "Le Jour où je suis devenue chanteuse black" est une création qui sonde surtout le domaine de la fatalité, du destin et des secrets de famille.

Qu'en aurait-il été si la comédienne n'avait pas appris, un jour, ses origines afro-américaines ou si Thomas Le Douarec n'avait pas croisé le chemin de Medhi et d'Alex ? À n'en point douter, c'eût été un manque notoire pour la vaste scène du spectacle et de la création !

Mise en scène : Thomas Le Douarec.
Avec Caroline Devismes, Alex Anglio, Mehdi Bourayou et (en alternance) Stéphane Balny ou Odile Huleux ou Dominique Dorei.
Arrangements musicaux : Caroline Devismes, Mehdi Bourayou et Alex Anglio.
D'après les chansons de Diane Ross and The Supremes, Donna Summer, Gloria Gaynor, Shirley Bassey, Jackson Five, Marvin Gaye, Quincy Jones, Mickael Jackson, etc.
Bande son originale : Mehdi Bourayou, avec "Les Désaxés" et Alex Finkin.
Voix Off : Laurent Conoir et Pauline Le Douarec.
Compagnie Thomas Le Douarec et Protect Artistes Music.
Durée : 1 h 20.

Du 10 octobre 2023 au 3 janvier 2024.
Mardi et mercredi à 21 h 15. Relâche le mardi 28 novembre 2023.
Café de la Gare, Paris 4e, 01 42 78 52 51.
>> cdlg.org

Ce spectacle, c'est avant tout un livre publié par les Éditions Flammarion en 2019 et qui a reçu en 2021 le 1er prix " La Science se livre". L'auteur en est Manu Houdart, professeur de mathématiques belge et personnage assez emblématique dans son pays. Manu Houdart vulgarise les mathématiques depuis plusieurs années et obtient le prix de " l'Innovation pédagogique" qui lui est décerné par la reine Paola en personne. Il crée aussi la maison des Maths, un lieu dédié à l'apprentissage des maths et du numérique par le jeu.

Chaque chapitre de cet ouvrage se clôt par un "Waooh" enthousiaste. Cet enthousiasme opère aussi chez les spectateurs à l'occasion de cet one-man-show exceptionnel. Un spectacle familial et réjouissant dirigé et mis en scène par Thomas Le Douarec, metteur en scène du célèbre spectacle "Les Hommes viennent de Mars et les femmes de Vénus".

N'est-ce pas un pari fou que de chercher à faire aimer les mathématiques ? Surtout en France, pays où l'inimitié pour cette matière est très notoire chez de nombreux élèves. Il suffit pour s'en faire une idée de consulter les résultats du rapport PISA 2022. Rapport édifiant : notre pays se situe à la dernière position des pays européens et avant-dernière des pays de l'OCDE.
Il faut urgemment reconsidérer les bases, Monsieur le ministre !

Et si pour cela vous vous rendiez au Théâtre du Gymnase où vous découvririez un one-man-show, très très "maths chaud" et virevoltant lequel, peut-être, vous apporterait pour vos prochaines réformes des idées clairvoyantes auxquelles les élèves adhèreraient indéniablement.
Redonner aux élèves et aux traumatisés des maths le plaisir d'apprendre et de comprendre : c'est là le pari visionnaire de notre professeur comédien hors pair.

C'est une vision bien différente de tout ce qui s'apprend à l'école que nous propose Manu Houdart en nous faisant découvrir par exemple que les maths peuvent véhiculer toute une palette d'émotions extrêmement originales et improbables.

Le prof comédien Manu est un enseignant éminemment sympathique et ce qu'il nous présente est enthousiaste et ludique à souhait. L'ensemble du spectacle est sublimé par la mise en scène de Thomas Le Douarec qui a su entendre avec justesse les desiderata particuliers du mathématicien illuminé. Savez-vous par exemple que le bonheur et l'amour peuvent dépendre d'une simple équation ? Ou encore que le théorème de Pythagore peut se glisser dans un match de foot ?
Et pourquoi le prix Nobel de mathématiques n'existe-t-il pas ?

"Finalement, pourquoi ne nous explique-t-on pas les maths simplement, c'est tellement possible. C'est facile !" (sic).

De ce spectacle duquel on sort éblouis et conquis, le comédien interpelle largement le public. On rit, on s'émerveille, on s'émeut aussi. C'est vivant, amusant, unique en son genre et nul besoin d'être un peu maso pour se rendre au Théâtre du Gymnase ! Parce que les mathématiques nous côtoient au quotidien sans que nous le sachions bien souvent. Tout le talent de Manu Houdart est de nous le faire découvrir. Il y parvient admirablement sans failles aucune, sans une once de temps mort tout au long de cette heure et quart de show fascinant et époustouflant. Quelle prestation virevoltante que cet one-man-show ! Quel talent ! Quelle élégance aussi, autant dans le propos que dans la mise en scène, les deux portés avec brio par un comédien remarquable !

Certaines frustrations chez certains d'entre nous envers les maths disparaissent sensiblement au fil du spectacle et on en arriverait presque à aimer la matière en question. On s'interroge en tout cas sur ce qui a bien pu nous manquer dans notre scolarité pour que les maths aient pu nous laisser ainsi de marbre !

"Very Maths Trip" a déjà réuni plus de 7 500 personnes en Belgique et en France. L'an dernier, au festival d'Avignon, le spectacle a affiché complet. Il sera à nouveau programmé en juillet prochain au Théâtre le Palace lors de la nouvelle édition du Off.
Courez-y si vous êtes quelque part par là !

Texte : Manu Houdart.
Mise en scène : Thomas Le Douarec.
Avec : Manu Houdart.
Lumière : Mathieu Charvot.
Cie Thomas Le Douarec.
"Very Math Trip" de Manu Houdart, Éditions Flammarion, novembre 2019.
Durée : 1 h 20.

•Avignon Off 2023•
Du 7 au 29 juillet 2023.
Tous les jours à 19 h 15, relâche le mercredi.
Théâtre des Corps Saints, Salle 3, 76, place des Corps Saints, Avignon.
Réservations : 04 84 51 25 75.
>> theatre-corps-saints-avignon.com

"Je ne hais rien que ces faiseurs de paroles. Quel intérêt a-t-on à ce que les hommes vous jurent amitié ?". Paradoxalement, il est follement amoureux de Célimène, une femme, tout récemment veuve qui est l'égérie de cet univers qu'il hait tant : celui de la Cour où tout n'est que frivolité, apparences, faux-semblants, trahison. Mais pas question pour lui de se plier aux compromis de cette société mondaine !

À ses côtés, Philinte, son meilleur ami avec qui il vient de se quereller au sujet de l'hypocrisie, ne veut quant à lui n'être l'ennemi de personne et au bout du compte pousse un peu trop loin l'indulgence et la différence. Tous deux sont sincères à leur manière.

La soirée fut belle ce mercredi 22 juin à l'occasion de la première représentation de la pièce aux Écuries de Versailles dans le cadre de la 26e édition du Mois Molière, un mois de théâtre et de musique en plein cœur de la ville. Un fort joli lieu qui nous a donné un avant-goût d'Avignon et de la Cour d'honneur du Palais des Papes ou du Cloître des Célestins… Une représentation en plein air, sous le soleil, devant une salle comble et enthousiaste qui nous a totalement comblés(es).

De cette pièce où Molière peint avec brio le cœur et l'âme humaine, Thomas Le Douarec a su en préserver la substantifique moelle et ne garder que l'essentiel des intentions de l'auteur : tendre coûte que coûte vers la vérité humaine et chercher un sens profond à l'existence alors qu'à la Cour tout pousse aux grimaces et au port du masque ! Encore lui… Déjà !

La majesté et le pouvoir sans failles des alexandrins ont été respectés avec brio par l'ensemble des comédiennes et comédiens. Mais une mention toute particulière tout de même pour la puissance et l'interprétation magistrale de Jean-Charles Chagachbanian dans le rôle d'Alceste. La passion de Thomas Le Douarec pour cette pièce a été secondée très largement par la force de conviction de son ami comédien qui voue depuis longtemps son amour pour ce personnage de Molière. À n'en point douter, la magie de leur complicité et de leur amitié a su œuvrer bien efficacement et ce pour le plus grand bonheur des spectateurs.

Le résultat est époustouflant de maîtrise, notamment dans la juste répartition du comique et du tragique. Pas de parti pris ostentatoire comme sans doute l'a voulu Molière. Dans la mise en scène, rien d'inutile ne dépasse - comme dans la taille des jardins du château de Versailles tout proche ce soir-là. Tout est taillé au cordeau tant dans le jeu des huit artistes que dans la scénographie sobre, mais suffisamment efficace pour rappeler que, même 400 ans après son écriture, la pièce est "toujours à l'image du monde d'aujourd'hui, une pièce qui illumine ma vie de comédien et de metteur en scène. L'histoire de cet homme qui recherche sa vérité dans un monde perverti et hypocrite. Pour Molière, le constat est amer : la bonté et l'amour ne sauveront jamais le monde et la vérité encore moins…" (sic).

Vu sous cet angle particulier, on peut se demander qui serait alors le misanthrope le plus palpable ? Molière ? Alceste ? Thomas Le Douarec ? Ou finalement un peu chacun(e) de nous qui tout compte fait sommes un peu toujours des Don Quichotte nous battant contre des moulins à vent en œuvrant le mieux possible dans nos petites vies afin de trouver notre juste place dans la société ? Le débat autour de cette pièce restera longtemps ouvert tant que des metteurs en scène à l'image de Thomas Le Douarec oseront s'y coller. Pour le plus grand bien de tous.

Les choix scénographiques de ce metteur en scène prolixe (qui a déjà à son actif plus d'une cinquantaine de productions) n'occultent en rien le texte du célèbre dramaturge. Bien au contraire. Encore une fois, ils subliment avec justesse le texte en alexandrins qui est, quant à lui, porté haut et fort par l'ensemble des comédiennes et comédiens, sans excès ni volonté ostentatoire d'être dits juste pour être dits ! La sobriété des décors nous plonge d'emblée dans une réalité contemporaine affichée : deux fauteuils en PVC transparents, une guitare électrique, une rangée de néons fluorescents pointés vers le ciel, des seaux à champagne remplis de bouteilles.

Ce décor minimaliste embrasse une action scénique ponctuée de deux morceaux de musique à la guitare électrique juste à leur place, d'entrées et de sorties rigoureuses et flamboyantes des différents personnages, acteurs tous très beaux, actrices plastiquement très belles… Des "masques" peut-être ? Beaux, heureux ? Ou pas ? Certainement juste des apparitions esthétiquement chatoyantes, mais peut-être tronquées et qui se révèleront moins lumineuses par la suite.

La pièce s'ouvre sur un dance floor endiablé où l'on danse, rit et s'amuse de façon débridée. On se frôle, on se colle les uns aux autres, on exulte. On dit qu'on s'aime indirectement. Qu'on se comprend. Qu'on est de la même communauté. Un monde d'apparat où l'image de soi et celle qu'on véhicule dépasse la vérité intérieure de chacun et chacune.

Jean-Charles Chagachbanian et Jeanne Pajon interprétant respectivement les rôles d'Alceste et de Célimène gardent dans tout au long de la représentation une ampleur virevoltante et fine dans leurs interprétations. Philippe Maymat dans le rôle de Philinte (qui scelle avec bonheur à l'occasion de cette pièce ses retrouvailles avec Thomas Le Douarec) parvient par son jeu et à son charisme probant à tempérer les excès d'Alceste.

Cette nouvelle mise en scène de Thomas est un délice qui saura enchanter comme nous l'avons été les spectateurs du très prochain Festival d'Avignon. "Je souhaite que le spectateur soit ébranlé par ce qu'il a vu : une vision sans compromis de notre époque contemporaine".
Nous l'avons été de notre côté, Monsieur Le Douarec, sans commune mesure. Puisse le Festival se dérouler au mieux pour vous et pour ce Misanthrope tout en force de propositions et de grâce.
Chapeau bas, Thomas !

Vu lors de l'une des deux représentations (22 et 23 juin 2022) ayant eu lieu aux Écuries de Versailles dans le cadre du Mois Molière.

Texte : Molière.
Adaptation : Thomas Le Douarec.
Mise en scène : Thomas Le Douarec.
Assistantes à la mise en scène : Caroline Devismes et Virginie Dewees.
Avec (par ordre d'entrée en scène) : Jean-Charles Ghagachbanian, Philippe Maymat, Thomas Le Douarec, Jeanne Pajon, Justine Vultaggio, Rémi Johnsen, Valérian Béhar-Bonnet, Caroline Devismes, Virginie Dewees.
Lumière : Stéphane Balny.
Costume : Marlotte.
Musique : Valérian Béhar-Bonnet.
Cie Thomas Le Douarec.
Tout public dès 12 ans.
Durée : 1 h 45.

•Avignon Off 2022•
Du 6 au 30 juillet 2022.
Tous les jours à 15 h 45, relâche le mercredi.
Théâtre des Lucioles, Salle Mistral, 10, rue du rempart Saint-Lazare, Avignon.
Réservations : 04 90 14 05 51.
>> theatredeslucioles.com

Ce spectacle, c'est avant tout un livre publié par les Éditions Flammarion en 2019 et qui a reçu en 2021 le 1er prix " La Science se livre". L'auteur en est Manu Houdart, professeur de mathématiques belge et personnage assez emblématique dans son pays. Manu Houdart vulgarise les mathématiques depuis plusieurs années et obtient le prix de " l'Innovation pédagogique" qui lui est décerné par la reine Paola en personne. Il crée aussi la maison des Maths, un lieu dédié à l'apprentissage des maths et du numérique par le jeu.

Chaque chapitre de cet ouvrage se clôt par un "Waooh" enthousiaste. Cet enthousiasme opère aussi chez les spectateurs à l'occasion de cet one-man-show exceptionnel. Un spectacle familial et réjouissant dirigé et mis en scène par Thomas Le Douarec, metteur en scène du célèbre spectacle "Les Hommes viennent de Mars et les femmes de Vénus".

N'est-ce pas un pari fou que de chercher à faire aimer les mathématiques ? Surtout en France, pays où l'inimitié pour cette matière est très notoire chez de nombreux élèves. Il suffit pour s'en faire une idée de consulter les résultats du rapport PISA 2022. Rapport édifiant : notre pays se situe à la dernière position des pays européens et avant-dernière des pays de l'OCDE.
Il faut urgemment reconsidérer les bases, Monsieur le ministre !

Et si pour cela vous vous rendiez au Théâtre du Gymnase où vous découvririez un one-man-show, très très "maths chaud" et virevoltant lequel, peut-être, vous apporterait pour vos prochaines réformes des idées clairvoyantes auxquelles les élèves adhèreraient indéniablement.
Redonner aux élèves et aux traumatisés des maths le plaisir d'apprendre et de comprendre : c'est là le pari visionnaire de notre professeur comédien hors pair.

C'est une vision bien différente de tout ce qui s'apprend à l'école que nous propose Manu Houdart en nous faisant découvrir par exemple que les maths peuvent véhiculer toute une palette d'émotions extrêmement originales et improbables.

Le prof comédien Manu est un enseignant éminemment sympathique et ce qu'il nous présente est enthousiaste et ludique à souhait. L'ensemble du spectacle est sublimé par la mise en scène de Thomas Le Douarec qui a su entendre avec justesse les desiderata particuliers du mathématicien illuminé. Savez-vous par exemple que le bonheur et l'amour peuvent dépendre d'une simple équation ? Ou encore que le théorème de Pythagore peut se glisser dans un match de foot ?
Et pourquoi le prix Nobel de mathématiques n'existe-t-il pas ?

"Finalement, pourquoi ne nous explique-t-on pas les maths simplement, c'est tellement possible. C'est facile !" (sic).

De ce spectacle duquel on sort éblouis et conquis, le comédien interpelle largement le public. On rit, on s'émerveille, on s'émeut aussi. C'est vivant, amusant, unique en son genre et nul besoin d'être un peu maso pour se rendre au Théâtre du Gymnase ! Parce que les mathématiques nous côtoient au quotidien sans que nous le sachions bien souvent. Tout le talent de Manu Houdart est de nous le faire découvrir. Il y parvient admirablement sans failles aucune, sans une once de temps mort tout au long de cette heure et quart de show fascinant et époustouflant. Quelle prestation virevoltante que cet one-man-show ! Quel talent ! Quelle élégance aussi, autant dans le propos que dans la mise en scène, les deux portés avec brio par un comédien remarquable !

Certaines frustrations chez certains d'entre nous envers les maths disparaissent sensiblement au fil du spectacle et on en arriverait presque à aimer la matière en question. On s'interroge en tout cas sur ce qui a bien pu nous manquer dans notre scolarité pour que les maths aient pu nous laisser ainsi de marbre !

"Very Maths Trip" a déjà réuni plus de 7 500 personnes en Belgique et en France. L'an dernier, au festival d'Avignon, le spectacle a affiché complet. Il sera à nouveau programmé en juillet prochain au Théâtre le Palace lors de la nouvelle édition du Off.
Courez-y si vous êtes quelque part par là !

Texte : Manu Houdart.
Avec : Manu Houdart.
Mise en scène : Thomas Le Douarec
Les 2 Belges Productions.
"Very Math Trip" de Manu Houdart, Éditions Flammarion, novembre 2019.
Durée : 1 h 15.

•Avignon Off 2022•
Du 7 au 30 juillet 2022.
Tous les jours à 14 h 05, relâche le mercredi.
Théâtre Le Palace, Salle 2, 38, cours Jean Jaurès, Avignon.
Réservations : 04 84 51 22 25.
>> lepalaceavignon.fr