Tout commence à Marseille, sa ville natale, dans laquelle le jeune garçon découvre avec fascination les shows télévisés sur l'écran de TV de la maison familiale. Ceux de Maritie et Gilbert Carpentier, entre autres, où il découvre Sylvie Vartan, Petula Clark, Dalida, et surtout, Zizi Jeanmaire.

Lionel Damei, nous l'avons découvert en 2022 dans le Off du Festival d'Avignon, au creux du petit écrin du Théâtre du Verbe Fou, rue des Infirmières. Pas de blouses blanches d'infirmières sur le plateau du théâtre, cela dit ! Mais un psychanalyste, interprété par Alain Klinger, interrogeant Dalida, et Lionel Damei, d'emblée envoûtant dans le rôle de la grande dame.

Nous avions déjà été séduits par ce spectacle largement sensible et hautement délicat, une libre adaptation de l'ouvrage éponyme du psychologue clinicien Joseph Agostini. Comme happés par ce quelque chose d'indéfinissable qui nous capture et nous submerge. Pour ce troisième volet, pas de divan, pas de psy, ni de pianiste, ni de dimension véritablement théâtralisée. Juste une scénographie proche du simple récital : chant et musique.

Enfin ! "Simple "et "juste" ne sont peut-être pas les mots adéquats ici, car, avec Lionel Damei, rien n'est tout à fait neutre dans la dimension artistique qu'il propose au public. C'est d'ailleurs, en priorité, ce qui emporte le spectateur. C'est ce qui fait de chacun de ses spectacles un tourbillon d'émotions virevoltantes, tantôt nostalgiques, tantôt plus joyeuses. Tout comme le font aussi les notes de musique de l'accordéon interprétées en alternance par Nicolas Almosni ou Noé Clerc.

Le soir de la première, dans la petite salle intimiste du Kimbélé, à Paris, la complicité entre le chanteur-compositeur et Nicolas Almosni était palpable, enveloppant le plateau d'une aura toute particulière.

Ici encore, comme au Verbe Fou en 2022, l'interprétation par Lionel Damei des chansons de Zizi Jeanmaire, ainsi qu'une petite dizaine des siennes, frôle "la Musique des sphères", cette théorie appelée aussi "Harmonie du cosmos", selon laquelle l'univers est régi par des rapports numériques harmonieux. Voir et entendre cet artiste, c'est s'immerger dans une grande harmonie, corps et âme, sur un bien joli parcours, fluide et hautement sensible, et avoir l'impression de toucher du doigt une dimension céleste, presque hors du temps.

Dès le début du spectacle, bardé de la conscience de sa différence intégrée dès son plus jeune âge, Lionel Damei embarque le public tant par sa voix, si singulière, que par sa voluptueuse présence sur scène. Il branche le câble de l'enfance en tentant de la comprendre, et il chante, il danse, il se déploie parfois tel un serpent à travers quelques simples gestes gracieux, mis en valeur par une jolie cape noire qui l'enveloppe telles des ailes, ou encore un chapeau haut de forme noir gainé de bleu.

C'est comme si la substance de l'art s'écoulait à chaque minute sous nos yeux. Lionel Damei rend ici un bel hommage à la grande dame de la chanson française, et l'on découvre qu'en fait, elle a été sans doute bien trop cantonnée à "son truc en plumes", à ses jambes longues et fines et aux paillettes des music-halls.

Il n'est qu'à voir les différents auteurs qui lui ont écrit des chansons, et, en les entendant ainsi interprétées sur le plateau par cet artiste d'exception à nos yeux bien trop méconnu, on y découvre la profondeur notoire : Léo Ferré, Barbara, Gainsbourg, Marcel Aymé, Claude Nougaro ou encore Jean Ferrat ont écrit pour elle.

Leurs textes résonnent avec profondeur dans la bouche de Lionel Damei, duquel une subtile vibration émane à chaque seconde. Les notes de l'accordéon les subliment.

Le souvenir d'un de ses amis cher récemment disparu convoque aussi toute la sensibilité de l'artiste.

Rendre hommage, et continuer à exister malgré tout. Continuer à célébrer la poésie des mots et la beauté de l'art.

Tel un stradivarius, Lionel Damei, offre ici au public "un Truc En Plumes", en notes et tonalités à nul autre pareil.

Parions que sous le soleil d'Avignon, ce spectacle vous réveillera tout en douceur et vous invitera à célébrer la Vie dans ce qu'elle a de plus essentiel.
◙ Brigitte Corrigou

Paroles et musiques : Louis Aragon, Marcel Aymé, Barbara, Bernard Dimey, Brigitte Fontaine, Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, Valentine Petit et Lionel Damei.
Chant : Lionel Damei.
Accordéon : Nicolas Almosni ou Noé Clerc (en alternance).
Arrangements : Nicolas Almosni et Noé Clerc.

•Avignon Off 2025•
Du 6 au 26 juillet 2025.
Tous les jours à 10 h. Relâche le ?.
Théâtre de l'Atelier 44, 44, rue Thiers, Avignon.
Réservations : 04 90 16 94 31.
latelier44@gmail.com
latelier-44.fr

Tout commence à Marseille, sa ville natale, dans laquelle le jeune garçon découvre avec fascination les shows télévisés sur l'écran de TV de la maison familiale. Ceux de Maritie et Gilbert Carpentier, entre autres, où il découvre Sylvie Vartan, Petula Clark, Dalida, et surtout, Zizi Jeanmaire.

Lionel Damei, nous l'avons découvert en 2022 dans le Off du Festival d'Avignon, au creux du petit écrin du Théâtre du Verbe Fou, rue des Infirmières. Pas de blouses blanches d'infirmières sur le plateau du théâtre, cela dit ! Mais un psychanalyste, interprété par Alain Klinger, interrogeant Dalida, et Lionel Damei, d'emblée envoûtant dans le rôle de la grande dame.

Nous avions déjà été séduits par ce spectacle largement sensible et hautement délicat, une libre adaptation de l'ouvrage éponyme du psychologue clinicien Joseph Agostini. Comme happés par ce quelque chose d'indéfinissable qui nous capture et nous submerge. Pour ce troisième volet, pas de divan, pas de psy, ni de pianiste, ni de dimension véritablement théâtralisée. Juste une scénographie proche du simple récital : chant et musique.

Enfin ! "Simple "et "juste" ne sont peut-être pas les mots adéquats ici, car, avec Lionel Damei, rien n'est tout à fait neutre dans la dimension artistique qu'il propose au public. C'est d'ailleurs, en priorité, ce qui emporte le spectateur. C'est ce qui fait de chacun de ses spectacles un tourbillon d'émotions virevoltantes, tantôt nostalgiques, tantôt plus joyeuses. Tout comme le font aussi les notes de musique de l'accordéon interprétées en alternance par Nicolas Almosni ou Noé Clerc.

Le soir de la première, dans la petite salle intimiste du Kimbélé, à Paris, la complicité entre le chanteur-compositeur et Nicolas Almosni était palpable, enveloppant le plateau d'une aura toute particulière.

Ici encore, comme au Verbe Fou en 2022, l'interprétation par Lionel Damei des chansons de Zizi Jeanmaire, ainsi qu'une petite dizaine des siennes, frôle "la Musique des sphères", cette théorie appelée aussi "Harmonie du cosmos", selon laquelle l'univers est régi par des rapports numériques harmonieux. Voir et entendre cet artiste, c'est s'immerger dans une grande harmonie, corps et âme, sur un bien joli parcours, fluide et hautement sensible, et avoir l'impression de toucher du doigt une dimension céleste, presque hors du temps.

Dès le début du spectacle, bardé de la conscience de sa différence intégrée dès son plus jeune âge, Lionel Damei embarque le public tant par sa voix, si singulière, que par sa voluptueuse présence sur scène. Il branche le câble de l'enfance en tentant de la comprendre, et il chante, il danse, il se déploie parfois tel un serpent à travers quelques simples gestes gracieux, mis en valeur par une jolie cape noire qui l'enveloppe telles des ailes, ou encore un chapeau haut de forme noir gainé de bleu.

C'est comme si la substance de l'art s'écoulait à chaque minute sous nos yeux. Lionel Damei rend ici un bel hommage à la grande dame de la chanson française, et l'on découvre qu'en fait, elle a été sans doute bien trop cantonnée à "son truc en plumes", à ses jambes longues et fines et aux paillettes des music-halls.

Il n'est qu'à voir les différents auteurs qui lui ont écrit des chansons, et, en les entendant ainsi interprétées sur le plateau par cet artiste d'exception à nos yeux bien trop méconnu, on y découvre la profondeur notoire : Léo Ferré, Barbara, Gainsbourg, Marcel Aymé, Claude Nougaro ou encore Jean Ferrat ont écrit pour elle.

Leurs textes résonnent avec profondeur dans la bouche de Lionel Damei, duquel une subtile vibration émane à chaque seconde. Les notes de l'accordéon les subliment.

Le souvenir d'un de ses amis cher récemment disparu convoque aussi toute la sensibilité de l'artiste.

Rendre hommage, et continuer à exister malgré tout. Continuer à célébrer la poésie des mots et la beauté de l'art.

Tel un stradivarius, Lionel Damei, offre ici au public "un Truc En Plumes", en notes et tonalités à nul autre pareil.

Parions que sous le soleil d'Avignon, ce spectacle vous réveillera tout en douceur et vous invitera à célébrer la Vie dans ce qu'elle a de plus essentiel.
◙ Brigitte Corrigou

Paroles et musiques : Louis Aragon, Marcel Aymé, Barbara, Bernard Dimey, Brigitte Fontaine, Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, Valentine Petit et Lionel Damei.
Chant : Lionel Damei.
Accordéon : Nicolas Almosni ou Noé Clerc (en alternance).
Arrangements : Nicolas Almosni et Noé Clerc.

Tournée
14 mars 2025 : Médiathèque, Goncelin (38).
2 et 3 mai 2025 : Atelier Florentin, Avignon (84).
10 mai 2025 : L'Image qui parle, Paimpol (22).
27 juin 2025 : Atelier Salomon, Saint-Front (43).

•Avignon Off 2025•
Du 6 au 26 juillet 2025.
Tous les jours à 10 h. Relâche le ?.
Théâtre de l'Atelier 44, 44, rue Thiers, Avignon.
Réservations : 04 90 16 94 31.
latelier44@gmail.com
latelier-44.fr

Une jeune tagueuse, lampe frontale vissée au crâne, inscrit rageusement ses "maux" à vif. Alors que la musique enfle, un homme d'âge mûr, à la barbe hirsute, au pas hésitant et gestes improbables, s'affale, ivre. Un musicien poète, guitare en bandoulière, traverse l'espace en égrenant les paroles mélancoliques de "L'alcool" de Serge Gainsbourg… "Mes illusions donnent sur la cour. Des horizons j'en ai pas lourd. Quand j'ai bossé toute la journée, il m'reste plus pour rêver… Dans les vapeurs de l'alcool, j'vois mes châteaux espagnols". Un jeune homme aux dreadlocks fantasques vient rejoindre les deux premiers patients de l'unité psychiatrique alors que, leur faisant face, deux blouses blanches les observent…

Le cadre posé, chacun va dévoiler par bribes son "histoire". Parfois, c'est le corps qui parle avant que les mots ne surgissent de la forteresse capitonnée où ils sont coincés. Ainsi de Bertrand, le mutique grand musicien amoureux fou de Beethoven qui, suite à un AVC et aux ravages de drogues et alcools anesthésiants, a perdu l'usage de son bras et, avec lui, ce qui le reliait à sa vie d'artiste, à la vie tout court. Minona (singulier prénom, celui de la fille cachée de Ludwig Beethoven et palindrome d'"anonim"…), la jeune femme au passé très lourd, coincé dans des chaussettes qu'elle refuse de retirer, n'aura de cesse de nouer un lien avec lui, tandis que Ralph, le rasta au sourire hilare, draguera tendrement la tagueuse à fleur de peau.

Écorchés à vif, ils lieront entre eux des liens pour se désaliéner, se libérer d'un passé trop lourd à porter par chacun d'eux. Les deux blouses blanches, personnel psychiatrique, sont là quant à eux pour créer les conditions idoines à l'existence d'un groupe de paroles. Leur entreprise supposant une totale abnégation, la capacité d'encaisser l'agressivité sans y répondre en miroir, a affaire à leur propre problématique personnelle (violence et abattement) se révélant comme une pellicule argentique libère au grand jour ce qu'elle retient caché.

Les tableaux, entrecoupés par les pauses musicales aux accents du Gainsbarre de "Black March", alternent les saillies verbales émouvantes ou tranchantes comme des éclats de verre et les jeux scéniques, à haute vertu expressionniste, convoquant "oniriquement" le jeu de rôles.

Ainsi de la tirade anthologique digne des surréalistes où Bertrand, ketchup et salière en main, invente l'odyssée à la fois hilarante et métaphoriquement porteuse de sens d'un petit Nugget livré aux aléas d'une existence explosée, dérivante, délirante. Ainsi de l'adresse au public d'Isabelle, la psychiatre cheffe de service des gens violents, confiant sa détresse de femme lesbienne de cinquante ans et de soignante épuisée confrontée au délitement de l'hôpital. Ainsi de "l'accouchement" trash (sic) de Bertrand par les deux psys libérant ses humeurs noires de sang. Ainsi des chorégraphies voltigeuses de Joël, l'infirmier psy, tendant à expurger sa propre violence en la contenant dans les mailles d'exercices maniaques.

Un tableau festif dont Baloo (Bertrand déguisé en ours) ne se relèvera pas… mais en est-on vraiment sûr, qui est-on pour affirmer cela, les frontières entre la vie et la mort étant labiles, tout comme sont fragiles celles entre la réalité de la folie et la folle normalité des choses…

Ainsi, dans un dispositif bi-frontal, les hérauts de la folie ordinaire se livrent-ils sous nos yeux captifs à un corps à corps fabuleux, mûs par leurs obsessions. Au point de nous déloger de notre zone de confort, jusqu'à ressentir un sentiment d'inquiétante étrangeté, cette sensation fugace de déjà là… Car sont-ils si éloignés de nous, ces cabossés de l'existence si peu "étrangers" à ce qui nous constitue ? Ce questionnement essentiel, porté par une écriture et une interprétation sans faille et rendu sensible grâce à une mise en jeu mêlant réalisme, onirisme, voltige, chorégraphie et chant, atteint sans conteste sa cible : solliciter les arts de la scène pour faire résonner l'inaudible… Pari aussi fou que réussi.

Vu le mardi 28 février à 20h, Salle Vauthier du TnBA de Bordeaux.

Création le 9 février 2023 au Théâtre Sénart - Scène nationale, Lieusaint ((77).
Texte : Claire Barrabès.
Mise en scène et scénographie : Sylvie Orcier.
Assistants à la mise en scène, Patrick Pineau, Valentin Suel.
Avec : Pablo Elcoq, Aline Le Berre, Djibril Mbaye, Patrick Pineau, Lauren Pineau-Orcier, Eliott Pineau-Orcier.
Lumières : Christian Pinaud.
Musique : Pablo Elcoq.
Son : François Terradot.
Régie plateau : Florent Fouquet.
Collaboration artistique : Jean-Philippe François.
Chorégraphie : Élodie Hec et Eliott Pineau-Orcier.
Production : Compagnie Pipo.
Durée : 1 h 20.

A été représenté du mardi 28 février au vendredi 3 mars 2023, Salle Vauthier, au TnBA de Bordeaux.

Tournée
Du 8 mars au 17 mars 2023 : Théâtre Les Célestins, Lyon 2e (69).
Du 28 mars au 31 mars 2023 : Théâtre Francine Vasse, 18 Rue Colbert, Nantes (44).

De Lucien à Serge, de Juliette à Charlotte… des destinées se croisent, s'aiment, s'enrichissent, se déchirent… pour donner vie à une légende.

L'inspiration que Serge Gainsbourg a trouvée en ces femmes a fait de lui un personnage éternel.

Théâtre musical.
Auteure : Myriam Grélard.
Mise en scène : François Cracosky.
Interprète : Myriam Grélard.
Pianiste : Francis Squire.
Production : Compagnie Les Scènes d'Argens.
Tout public.
Durée : 1 h 15.

Avignon Off 2022.
Du 7 au 30 juillet 2022.
Tous les jours à 21 h 55, relâche le mardi.
Théâtre des Barriques, Salle Rouge, 8, rue Ledru Rollin, Avignon.
Réservation : 04 13 66 36 52 et TicketOff.
>> theatredesbarriques.com